Τόπος Τεχνών Χώρα

ΑΝΑΒΟΛΗ - Rsn & Band - Live παρουσίαση του soundtrack του ντοκιμαντέρ του Άρη Χατζηστεφάνου “Τελευταίο Ταξίδι” & προβολή της ταινίας
2024-07-09 21:30 (Europe/Moscow) | Φθιώτιδας
ΑΝΑΒΟΛΗ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ:
Rsn & Band – “Τελευταίο Ταξίδι”: Η Live παρουσίαση του soundtrack του ντοκιμαντέρ του Άρη Χατζηστεφάνου “Τελευταίο Ταξίδι”, με ταυτόχρονη προβολή της ταινίας, μεταφέρεται για τον Σεπτέμβριο.
Η νέα ημερομηνία θα ανακοινωθεί σύντομα

φωτογραφία με την μπάντα on stage από την παρουσίαση του πρότζεκτ στο Αστεροσκοπείο Αθηνών

Rsn & Band – “Τελευταίο Ταξίδι”: Η Live παρουσίαση του soundtrack του ντοκιμαντέρ του Άρη Χατζηστεφάνου “Τελευταίο Ταξίδι”, με ταυτόχρονη προβολή της ταινίας, μεταφέρεται για τον Σεπτέμβριο.
Η νέα ημερομηνία θα ανακοινωθεί σύντομα

Rsn & Band – “Τελευταίο Ταξίδι”
Live παρουσίαση του soundtrack του ντοκιμαντέρ του Άρη Χατζηστεφάνου, με ταυτόχρονη προβολή της ταινίας στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Οίτης 2024.

Την Τρίτη 9 Ιουλίου ο Έλληνας μουσικός παραγωγός και DJ, Rsn (κατά κόσμον Άρης Αζιλαζιάν), με την συνοδεία δύο μουσικών θα παρουσιάσουν ζωντανά το soundtrack της βραβευμένης ταινίας του Άρη Χατζηστεφάνου “Τελευταίο Ταξίδι”.

Ένα έργο διάρκειας μίας ώρας, το οποίο γυρίστηκε στην Ιαπωνία, αφιερωμένο στο τελευταίο ταξίδι του Νίκου Καζαντζάκη στην χώρα της Άπω Ανατολής. Ο δίσκος γεφυρώνει την απόσταση Ελλάδας – Ιαπωνίας, έχοντας επιρροές και από τις δύο αυτές κουλτούρες, ενώ στην αφήγηση ακούγονται οι φωνές των Γιάννη Αγγελάκα και Όλιας Λαζαρίδου. Synthesizers, Drum Machines, Samplers, Effects συνδυάζονται με φυσικά όργανα, ενώ η ταυτόχρονη προβολή της ταινίας, σε συνδυασμό με την μαγική τοποθεσία του Τόπου Τεχνών “Χώρα”, συνθέτουν μια μοναδική συνθήκη.
Επί σκηνής θα βρίσκονται 4 άτομα με την μπάντα να αποτελείται από κιθάρα, πιάνο, synthesizer και βιόλα.
φωτογραφία με την μπάντα on stage από την παρουσίαση του πρότζεκτ στο Αστεροσκοπείο Αθηνών

Λίγα λόγια για την ταινία:
O Αρης Χατζηστεφάνου ακολουθεί τα βήματα του Καζαντζάκη σε δυο ταξίδια που πραγματοποίησε στην Ιαπωνία, πριν και μετά το Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο. H κάμερα “σχολιάζει” την εικόνα της σύγχρονης Ιαπωνίας και ολόκληρου του κόσμου, προσθέτοντας στιγμιότυπα από anime, video games και ιαπωνικά manga. Οι παλιοί «κουλήδες» αφήνουν τις χειράμαξες και ανεβαίνουν στα ποδήλατα της Uber-Eats και της διαμοιραστικής οικονομίας ενώ ιερόδουλες στέκονται στα ίδια πεζοδρόμια που κάποτε ενέπνευσαν τον σκηνοθέτη Φριτς Λανγκ στην ταινία Metropolis. Υπερδυνάμεις συγκρούονται για την κυριαρχία στην Ανατολική Ασία με φόντο – τότε όπως και τώρα – μια πανδημία, η οποία το 1957 στοίχισε τη ζωή του Νίκου Καζαντζάκη.

Πληροφορίες εισιτηρίων:
Γενική είσοδος 10€ – Προπώληση ηλεκτρονικά από την more.com

Πληροφορίες / κρατήσεις: 6936995142 / 6936994980

Συναυλία: Γιώργος & Νίκος Στρατάκης
2024-07-10 21:30
Μετά από το επιτυχημένο χειμερινό τους tour, οι αγαπημένοι μας “πλανόδιοι μουσικοί” Γιώργος και Νίκος Στρατάκης, παρέα με ολόκληρη την μουσική ομάδα τους, είναι έτοιμοι για την καλοκαιρινή τους πλέον περιοδεία για αυτό το όμορφο καλοκαίρι του 2024.

Θα τους ανταμώσουμε και στον Τόπο Τεχνών “Χώρα”, στα πλαίσια του 18ου Φεστιβάλ Οίτης!
Θα τραγουδήσουμε και θα χορέψουμε με ένα ανανεωμένο ζωντανό πρόγραμμα καμωμένο από αγαπημένες επιτυχίες τους, επιλεγμένες διασκευές, καθώς και νέα τους τραγούδια για να γευτούμε αυτή την μοναδική μουσική περιπέτεια που χρόνια τώρα έχουμε μάθει να ζούμε μαζί τους. Άλλωστε είναι γνωστό πως η κάθε τους live εμφάνιση είναι μια ξεχωριστή εμπειρία και κάθε φορά διαφορετική!
Στις δυσκολίες των καιρών, οι Στρατάκηδες μετουσιώνουν την κάθε τους εμφάνιση σε μια μεγάλη γιορτή, γίνονται ένα με τους μουσικούς τους και μοιράζονται με το κοινό τους την μοναδική ενέργεια τους, που αβίαστα πηγάζει μέσα από την παράδοση και την τέχνη τους.
Αναζητούν, φιλτράρουν και επιβεβαιώνουν κάθε φορά την “ταυτότητα” τους, μέσα από ένα ειλικρινές μουσικό αλισβερίσι ενέργειας με τον κόσμο τους.
Καλό μουσικό καλοκαίρι με υγεία και αληθινά χαμόγελα!!!!

Τιμές εισιτηρίων:
Προπώληση: 13 €
Ταμείο: 15 €

Προπώληση εισιτηρίων:
more.com
Γραφεία του Φεστιβάλ Οίτης στη Λαμία (Αντιγόνης 7, τηλ. 22310 43333) ώρες 10.00 έως 17.00.
Πληροφορίες / κρατήσεις: 6936995142 / 6936994980

Μουσική παράσταση: Maçka Radif - Christos Kaliontzidis Trio
2024-07-16 21:30
Η Ποντιακή μουσική παράδοση αποτελεί το κυριότερο στοιχείο βιωματικής εμπειρίας για το Χρήστο Καλιοντζίδη.

Αυτή η βιωματική σχέση, που γεννά την ανάγκη για διαιώνιση ενός ήχου που επιβιώνει εδώ́και εκατοντάδες χρόνια και αναπροσαρμόζεται στις εκάστοτε συνθήκες, έδωσε την αφορμή για τη σύσταση της μουσικής ομάδας Christos Kaliontzidis Trio, στόχος του οποίου είναι να παρουσιαστεί μέρος της ποντιακής μουσικής κουλτούρας μέσα από ένα πρίσμα το οποίο διευρύνει τους ορίζοντες της επικοινωνίας της με το κοινό.
Πιο συγκεκριμένα επιχειρείται η δημιουργία γέφυρας μεταξύ της ποντιακής μουσικής παράδοσης και κόσμων που, αν και γεωγραφικά βρίσκονται όλοι στην ευρύτερη περιοχή της Μεσογείου, μουσικά φαντάζουν να έχουν απόσταση. Στην πράξη αποδεικνύεται πως εν τέλη δεν έχουν και τόσο μεγάλη…
Η παράσταση «Maçka Radif -Christos Kaliontzidis Trio» περιλαμβάνει διασκευές παραδοσιακών συνθέσεων από την ευρύτερη περιοχή της Μεσογείου και της Μαύρης Θάλασσας καθώς και νέες συνθέσεις του Χρήστου Καλιοντζίδη και του Θωμά Μελετέα. Ένα ακόμη ιδιαίτερο στοιχείο είναι πως μέρος της δομείται κατά τα πρότυπα του Περσικού radif, μιας μουσικής φόρμας, η οποία συνδυάζει αυτοσχεδιαστικά μέρη, οργανικές και φωνητικές συνθέσεις καθώς και ρυθμικά στοιχεία. Το συγκεκριμένο radif έχει ως πυλώνες τους τρεις βασικότερους μακρόσυρτους σκοπούς της Ματσούκας του Πόντου.
Συνολικά δημιουργείται μια ροή εναλλαγής ηχοτοπίων που κρατά αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή μέχρι το τελευταίο λεπτό.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΚΑΛΙΟΝΤΖΙΔΗΣ, ΠΟΝΤΙΑΚΗ ΛΥΡΑ
ΘΩΜΑΣ ΜΕΛΕΤΕΑΣ, ΟΥΤΙ
ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΚΡΑΙΚΟΣ, ΚΡΟΥΣΤΑ

Τιμές εισιτηρίων:
Προπώληση: 12 €
Ταμείο: 15 €

Προπώληση εισιτηρίων: Γραφεία του Φεστιβάλ Οίτης στη Λαμία (Αντιγόνης 7, τηλ. 22310 43333) ώρες 10.00 έως 17.00.

Πληροφορίες / κρατήσεις: 6936995142 / 6936994980

ΑΝΑΒΑΛΛΕΤΑΙ - Συναυλία: Ευγένιος Δερμιτάσογλου & Blues Wire
2024-07-19 21:30
Η συναυλία του Ευγένιου Δερμιτάσογλου & των Blues Wire της Παρασκευής 19 Ιουλίου αναβάλλεται λόγω ιδιαίτερα υψηλών θερμοκρασιών και μεταφέρεται για τον Σεπτέμβριο σε ημερομηνία που θα ανακοινωθεί σύντομα.

Με αφορμή την συνεργασία των Ευγένιου Δερμιτάσογλου με τους Βlues Wire, τον Αργύρη Μπακιρτζή των Χειμερινών Κολυμβητών και το a capella γυναικείο γκρουπ Stringless για το τραγούδι «Ain’t Got Nothing To Lose» αποφάσισαν πως «δεν έχουν τίποτα να χάσουν» και βγαίνουν μαζί σε πλατείες, σε φεστιβάλ, σε γιορτές να μοιραστούν τις μουσικές τους, τις ιστορίες τους, τις χαρές και τις λύπες τους.

Και κάπως έτσι θα τους υποδεχτούμε και στον Τόπο Τεχνών “Χώρα”, την Παρασκευή 19 Ιουλίου 2024 στα πλαίσια του 18ου Φεστιβάλ Οίτης!
Ένας συνδυασμός μουσικών στυλ, μουσικών τεχνικών και καλλιτεχνικού ύφους με κοινό σημείο την ίδια την μουσική, το χιούμορ και την αγάπη στην ποικιλομορφία.
Ο Ευγένιος Δερμιτάσογλου με τους Blue Wire παρουσιάζουν εκτός από τραγούδια που φέρνουν όλα αυτά τα χρόνια στις συναυλίες τους και μερικες στιγμές συνεργασίας μεταξύ τους μπλέκοντας το blues αλλά και το μοναδικό μουσικό στίγμα του Ευγένιου Δερμιτάσογλου.
Ο Ευγένιος μέσα στον ταξιδιωτικό του σάκο κουβαλάει πέντε προσωπικούς δίσκους.
(«Κρύσταλλα του νου», «Βαρύ φορτίο», «Η αγάπη πάει με κουπιά», «Ράδιο Σκούρο Ανοιχτό» και το single “Κινητήρας”) μουσικές παραστάσεις, θεατρικές συναυλίες, δημιουργικές συνεργασίες, πολλές ιδέες και αστείρευτο κέφι. Έχει σίγουρα χιούμορ, πάθος, ρεζέρβα χορδές κι ένα ολόκληρο στοκ από μελωδίες και στίχους λίγο πριν συναντηθούν. Έχει και φαντασία για να μπορεί να επινοεί και αθωότητα για να μπορεί να ονειρεύεται. Μαζεύει νέους ήχους και ξαναανακαλύπτει τους παλιούς. Με διαφορετικές φωνές, ενδιαφέρουσες ενορχηστρώσεις, καινούριες προτάσεις, αυτοσχεδιασμούς, και γνήσια ξεφαντώματα στο πάλκο, στο δρόμο και στο στούντιο. Με καθημερινές ιστορίες, μελωδικούς ψιθύρους και σπαρακτικές κραυγές. Με τραγούδια που άλλοτε διαδηλώνει μια αγανακτισμένη παρέα κι άλλοτε σιγομουρμουρίζει μια περαστική μοναξιά. Όταν ανοίγει τον ταξιδιωτικό του σάκο βγαίνουν χρώματα. Σκούρα ανοιχτά. Ταιριαστά με μια εποχή αντιφάσεων που αν μη τι άλλο, έχει ανάγκη την καλή μουσική. Αλλάζει διαθέσεις και σε παίρνει μαζί του χωρίς να το πολυκαταλάβεις. Αρνείται να περιοριστεί σε μουσικές φόρμες και «είδη» και αγκαλιάζει ότι φέρει ο άνεμος και η έμπνευση της στιγμής. Συνεργάστηκε με τον Γιάννη Μήτση (Ξύλινα Σπαθιά), την Φωτεινή Βελεσιώτου τον Μανώλη Φάμελο, την Κατερίνα Σιάπαντα, Μανώλη Ρασούλη, ,την Λιζέτα Καλημέρη, την Βούλα Σαββίδη, τον Μπάμπη Παπαδόπουλο (Τρύπες), τον Γιώργο Ανδρέου, τον Γιώργο Καζαντζή, και πολλούς άλλους … Με όλα αυτά στον ώμο διασχίζει χοροπηδώντας την ελληνική μουσική σκηνή, με ένα σάκο που μοιράζεται με φίλους κι όμως δεν αδειάζει ποτέ. Αντιθέτως όλο και γεμίζει σε μπαρ, σπίτια, μουσικές σκηνές, ταβέρνες, φουαγιέ, θέατρα, θεατράκια, αίθουσες Πανεπιστημίων και πολιτιστικών συλλόγων, καφενεία, βιβλιοπωλεία, πλατείες, αυλές σχολείων, στους δρόμους… κυκλοφορεί το νέο σινγκλ Κινητήρας, μαζι με τους Blues Wire και την συμμετοχή της Φ, Βελεσιώτου, Α. Μπακιρτζή και Stringless..!
Oι BLUES WIRE αποτελούν μια μοναδική περίπτωση για την Ελληνική πραγματικότητα. Eχουν χαρακτηριστεί ως το κορυφαίο συγκρότημα του είδους όχι μονό στη χώρα τους αλλά και σε ολόκληρη την Ευρώπη. Eνα σχήμα που διατηρείται για πάνω απο 25 χρόνια και στο ενεργητικό τους έχουν πάνω από 10 δίσκους, αμέτρητες συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, δεκάδες εμφανίσεις σε τηλεοπτικούς σταθμούς και το σπουδαιότερο, μια πλειάδα συνεργασιών με κορυφαία ονόματα του είδους.
Δημιουργήθηκαν το 1983 απο τους Hλια Zαικο και Σωτήρη Zηση και οι αρχικές εμφανίσεις τους πραγματοποιήθηκαν ως BLUESGANG. Mε το όνομα αυτό ηχογράφησαν τους 3 πρώτους δίσκους τους – μεταξύ αυτών και ο πρώτος μπλουζ δίσκος της Ελληνικής δισκογραφίας – και συνέχισαν ως το 1986 οταν και μετονομαστηκαν σε BLUES WIRE.
Eκτοτε με θαυμαστή συνέπεια και αφοσίωση συνεχίζουν μια πορεία μέσα και ανάμεσα στα μπλουζ προσθέτοντας πινελιές προσωπικού ύφους με αποτέλεσμα μια κατάθεση με άποψη, άμεσα αναγνωρίσιμη και σεβαστή. Στη διαδρομή αυτή είχαν την ευκαιρία να γνωρίσουν – και ν’ ανοίξουν συναυλίες τους – μυθικά ονόματα της παγκόσμιας σκηνής (Buddy Guy, Albert King, John Mayall, Otis Rush) αλλά και να επισκεφτούν πολλά Ευρωπαϊκά φεστιβάλ (Γαλλια, Ιταλία, Ουγγαρία, Αυστρία, Σλοβενία κ.α.). Σήμερα οι BLUES WIRE συνεχίζουν καθοδηγούμενοι από τους ανθρώπους που είναι υπεύθυνοι για τη δημιουργία τους με αποτέλεσμα ένα γκρουπ με πίστη, ωριμότητα και ήθος που κοσμεί την Ελληνική μουσική σκηνή.
ΗΛΙΑΣ ΖΑΪΚΟΣ – ΚΙΘΑΡΑ, ΦΩΝΗ
ΣΩΤΗΡΗΣ ΖΗΣΗΣ – ΜΠΑΣΟ
ΝΙΚΗ ΓΟΥΡΖΟΥΛΙΔΟΥ – ΤΥΜΠΑΝΑ
ΕΥΓΕΝΙΟΣ ΔΕΡΜΙΤΑΣΟΓΛΟΥ ΚΙΘΑΡΑ ΦΩΝΗ
ΚΑΙ ΜΑΡΙΟΣ ΤΣΟΜΠΑΝΙΔΗΣ-ΠΙΑΝΟ

Τιμές εισιτηρίων:
Προπώληση: 12 €
Ταμείο: 15 €

Προπώληση εισιτηρίων: Γραφεία του Φεστιβάλ Οίτης στη Λαμία (Αντιγόνης 7, τηλ. 22310 43333) ώρες 10.00 έως 17.00.

Πληροφορίες / κρατήσεις: 6936995142 / 6936994980

Συναυλία: Ματούλα Ζαμάνη
2024-07-23 21:30
Η Ματούλα Ζαμάνη έρχεται στο Φεστιβάλ Οίτης την Τρίτη 23 Ιουλίου!

με καινούργιο ήχο
καινούργια τραγούδια
καινούργια χαρά

Σε έναν κόσμο που όλο μας στενεύει
με μοναδικό όπλο την αγάπη και τη μοιρασιά

Μαζί της :
Αποστόλης Μαλλιάς : Κλαρίνο, Φλογέρες
Αποστόλης Γιάγκος : Πλήκτρα, Moog
Ανδρέας Ανδρέου : Λαούτο, Ούτι
Διονύσης Μακρής : Μπάσο
Θωμάς Κωστούλας : Pads, Loops, Τύμπανα

Γιάννης Ταβουλάρης : Sound Εngineer
Γιώργος Κολεβέντης : Monitoring
Γιώργος Ρώμας : Φωτισμοί

Παραγωγή: flaskomilia · Βαγγέλης Ρόκας
Artwork : Διασυνώ Πρωτοβρόχις
Αφίσα : Ιάκωβος Καγκελίδης, Δημητρούλα

Τιμές εισιτηρίων:
Προπώληση: 13 €
Ταμείο: 15 €

Προπώληση εισιτηρίων:
more.com
Γραφεία του Φεστιβάλ Οίτης στη Λαμία (Αντιγόνης 7, τηλ. 22310 43333) ώρες 10.00 έως 17.00.

Πληροφορίες / κρατήσεις: 6936995142 / 6936994980

Συναυλία: Χάρης Βαρθακούρης - Γιάννης Βαρδής
2024-07-25 21:30
Αυτό το καλοκαίρι, ο Χάρης Βαρθακούρης και ο Γιάννης Βαρδής, ταξιδεύουν σε όλη την Ελλάδα, χαρίζοντας υπέροχες μουσικές βραδιές…

Με τραγούδια που όλοι αγαπήσαμε και αγαπάμε, υπόσχονται να μαγέψουν το κοινό και να δημιουργήσουν μοναδικές στιγμές.
Να συγκινήσουν και να ξεσηκώσουν όλους εσάς, έτσι όπως μόνο αυτοί μπορούν!
Μη χάσετε την ευκαιρία, να ζήσετε και εσείς μια ξεχωριστή συναυλιακή εμπειρία, που θα μείνει αξέχαστη σε όλους.

Τιμές εισιτηρίων:
Προπώληση: 15 €
Ταμείο: 18 €

Προπώληση εισιτηρίων:
more.com
Γραφεία του Φεστιβάλ Οίτης στη Λαμία (Αντιγόνης 7, τηλ. 22310 43333) ώρες 10.00 έως 17.00.
Πληροφορίες / κρατήσεις: 6936995142 / 6936994980

Συναυλία: PAGAN
2024-07-29 21:30
Οι PAGAN, το εκρηκτικό συγκρότημα με​ τη θεατρική σκηνική παρουσία και τις απανωτά sold out εμφανίσεις, έρχονται ξανά στον Τόπο Τεχνών “Χώρα” στα πλαίσια του 18ου Φεστιβάλ Οίτης για να ξυπνήσουν τον Διόνυσο με τον αρχέγονο ήχο τους. Οι PAGAN έρχονται την Δευτέρα 29 Ιουλίου για να μας χαρίσουν μία ακόμη μεγαλειώδη εμφάνιση!

Οι PAGAN μέσα σε ελάχιστο χρόνο απέκτησαν φανατικό κοινό, τόσο με τον ιδιαίτερο ήχο όσο και με τις μυσταγωγικές εμφανίσεις τους, τελετές μύησης στο dna της παραδοσιακής μουσικής με σύγχρονη ηλεκτρική έκφραση.

Με πρωθιέρεια την εκρηκτική και απόκοσμη Έβελυν Ασουάντ, οι θεατές συμμετέχουν σε μια καλά ενορχηστρωμένη μουσικοθεατρική παράσταση υψηλής αισθητικής και μυσταγωγικής κατάνυξης που μένει χαραγμένη στη μνήμη.

Οι συνθέσεις τους έχουν το μεδούλι της παραδοσιακής μουσικής, ενώ ο ήχος τους έχει ύφος progressive rock και electronica. Σε συνδυασμό με τα κοστούμια, τα σκηνικά και τους θεατρικούς φωτισμούς δημιουργούν ένα μοναδικό τελετουργικό θέαμα, που μας ταξιδεύει στα τοπία της ανθρώπινης ψυχής.

Τιμές εισιτηρίων:
Προπώληση: 13 €
Ταμείο: 15 €

Προπώληση εισιτηρίων:
more.com
Γραφεία του Φεστιβάλ Οίτης στη Λαμία (Αντιγόνης 7, τηλ. 22310 43333) ώρες 10.00 έως 17.00.

Πληροφορίες / κρατήσεις: 6936995142 / 6936994980

ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΤΟΥΣ PAGAN
WEBSITE || FACEBOOK || YOU TUBE

Δείτε βίντεο από προηγούμενη εμφάνισή τους στον Τόπο Τεχνών “Χώρα”:
For privacy reasons YouTube needs your permission to be loaded.I Accept

Παιδικό Θέατρο: «Η πριγκίπισσα και ο παλιάτσος του βασιλιά» του Όσκαρ Ουάιλντ
2024-07-31 21:00
H παιδική παράσταση «Η πριγκίπισσα και ο παλιάτσος του βασιλιά», ένα αριστούργημα της παιδικής λογοτεχνίας του Όσκαρ Ουάιλντ, που διασκεύασε για θεατρικό το παραμύθι «Τα γενέθλια της Ινφάντας» και σκηνοθετεί ο Γιώργος Φρατζεσκάκης, ταξιδεύει στην πόλη μας.

Μετά το «Αστερόπαιδο», μια παράσταση που σημείωσε μεγάλη επιτυχία και απολαύσαμε και στον Τόπο Τεχνών “Χώρα” το καλοκαίρι του 2022, το Θέατρο Eliart παρουσιάζει ένα ακόμα ξεχωριστό έργο.
Η ΠΡΙΓΚΙΠΙΣΣΑ ΚΑΙ Ο ΠΑΛΙΑΤΣΟΣ ΤΟΥ ΒΑΣΙΛΙΑ
Του ΟΣΚΑΡ ΟΥΑΪΛΝΤ
Διασκευή – Σκηνοθεσία Γιώργος Φρατζεσκάκης

Το υπέροχο έργο «Η πριγκίπισσα και ο παλιάτσος του βασιλιά», από το παραμύθι «Τα γενέθλια της Ινφάντας» του Όσκαρ Ουάιλντ, ζωντανεύει στη σκηνή σε διασκευή και σκηνοθεσία Γιώργου Φρατζεσκάκη. Η ευρηματική σκηνοθεσία, τα ωραία κοστούμια, τα εντυπωσιακά σκηνικά και οι εξαίσιες μελωδίες, ξεδιπλώνουν μια ιστορία , χαρίζοντας με μοναδικό τρόπο στα παιδιά μια παράσταση γεμάτη μουσικές, χορό, τραγούδι και γέλιο. Δίνει την ευκαιρία στα παιδιά να αναγνωρίσουν τις αξίες όπως: αγάπη, συγκίνηση, ελπίδα, καλοσύνη και την ομορφιά της ψυχής.

Λίγα λόγια για το έργο
Ο βασιλιάς της Ισπανίας οργανώνει μια μεγάλη γιορτή προς τιμή της μικρής του κόρης Ινφάντας που έχει τα γενέθλιά της. Για να την διασκεδάσει προσκαλεί έναν νεαρό ταυρομάχο, ένα θέατρο σκιών από την Ελλάδα, δυο ονειροπόλους τσιγγάνους και έναν μυστηριώδη άνθρωπο με δυο πρόσωπα. Ξαφνικά εμφανίζεται ένα κακοσουλούπωτο πλασματάκι, ο Τζουτζές, ο οποίος χορεύει μπροστά στην πριγκίπισσα και της δωρίζει ένα κολιέ.
Η Ινφάντα γοητεύεται από την ευγένειά του. Ανάμεσα τους αναπτύσσεται μια τρυφερή σχέση φιλίας και αγάπης.
Μια παράσταση-γιορτή που μπορούν να παρακολουθήσουν τα παιδιά από 3 χρόνων.

Συντελεστές:
Διασκευή – Σκηνοθεσία: Γιώργος Φρατζεσκάκης
Σκηνικά: Αλφόνσο Τιαμπί
Κοστούμια: Κιβωτός
Μουσική: Κώστας Χαριτάτος
Φωτισμοί: Θανάσης Ρουμελιώτης
Xoρογραφία: Ναταλία Τσάλκοβα
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Βουτυρά
Επικοινωνία: Νικαίτη Κωνσταντίνου
Παραγωγή: Θέατρο ELIART Γιάννης Ρουμελιώτης

Το τραγούδι της παράστασης ερμηνεύει ο Βασίλης Λέκκας

Στον ρόλο του παλιάτσου
ο Κωνσταντίνος Λάγκος

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Κορίνα Αλεξανδρίδου
Στάθης Λαγκάδας
Στεφανία Φιλιάδη
και ο Γιώργος Φρατζεσκάκης

Πληροφορίες παράστασης:
Έναρξη: 9μμ.
Διάρκεια: 70 λεπτά
Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Movimentos: Lamia Bedioui - "Janas, οι νεράιδες των Νήσων"
2024-08-01 20:00
Τραγούδια από τη Σαρδηνία και άλλα νησιά της Μεσογείου

H Lamia Bedioui παρουσιάζει ένα πρόγραμμα με διασκευασμένα παραδοσιακά τραγούδια απο νησιά της Μεσογείου, με ιδιαίτερη έμφαση στην- άγνωστη στο ευρύ κοινό- παράδοση της Σαρδηνίας, απ’όπου προέρχεται η σύντομη αφήγηση του παραμυθιού των Janas. Θα ακουστούν επίσης κομμάτια από την Κύπρο , την Κρήτη , τη Σικελία , τη Djerba της Τυνησίας (το αρχαίο νησί των Λωτοφάγων) και άλλα.
Τραγούδια διαχρονικά που εκφράζουν τη ζωντάνια , τη χαρά της ζωής , τις ελπίδες αλλά και την αίσθηση του τραγικού απο λαούς της Μεσογείου με ισχυρές ρίζες στην παράδοση και αγάπη για την ελευθερία.
Φόντο έχουν τη θάλασσα, τόπο επικοινωνίας, ανταλλαγής, διασταύρωσης πολιτισμών αλλά και συγκρούσεων . Σύμβολο ζωής και θανάτου , η θάλασσα ενώνει όσο και διαχωρίζει.Τα νησιά και οι νησίδες της αποτελούν κιβωτό παραδόσεων μέσα στο χρόνο.
Μουσικοί:
Lamia Bedioui: τραγούδι, αφήγηση.
Γιώργος Βουρνάς: κιθάρα, μαντολίνο, φλογέρες, ούτι, τραγούδι.
Αλέκος Βασιλάτος: κοντραμπάσο.
Σόλης Μπαρκή: κρουστά.

LAMIA BEDIOUI – Βιογραφικό

Η Lamia Bèdioui γεννήθηκε στη Τυνησία όπου σπούδασε οικονομικά στο Πανεπιστήμιο της Τύνιδας ( Master ) . Παράλληλα ασχολήθηκε με το τραγούδι. Συμμετείχε σε χορωδία κλασικού τυνησιακού τραγουδιού. Έκανε σπουδές στη μουσική και το τραγούδι, αρχικά στη Μουσική Σχολή της Τύνιδας και κατόπιν στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών. Ζει στην Ελλάδα από το 1992.
Από το 2002 μέχρι 2010 συμμετείχε στο Εργαστήρι Φωνητικής Τέχνης του Σπύρου Σακκά. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια και εργαστήρια εκφραστικών τεχνών, όπως φωνολογίας, κινησιολογίας, αφηγηματικής τέχνης.
Το 2013 αποφοίτησε από τη Σχολή Αφηγηματικής Τέχνης του Κέντρου Μελέτης και Διάδοσης Μύθων και Παραμυθιών. Το θέμα της πτυχιακής ήταν «Οι ερωτικές ιστορίες του αραβικού κόσμου».
Η επαγγελματική της πορεία στο τραγούδι ξεκίνησε το 1995. Ερμηνεύει τραγούδια από διάφορες παραδόσεις της Μεσογείου καθώς και έντεχνο ελληνικό και ξένο τραγούδι όπως το γαλλικό τραγούδι.
Συνεργάστηκε με αξιόλογους μουσικούς ,τραγουδιστές και περφόρμερ στο χώρο της Ethnic , της παραδοσιακής μουσικής και της Jazz ( Jon Balke, El Jazzeera, Λεωνίδας Μαριδάκης, Γιώτα Βέη, Estudiantina Orchestra, Nίκος Κυπουργός, Wouter Vandenabeele και άλλοι).
Συνεργάζεται με τη Σαβίνα Γιαννάτου από το 1997 με εμφανίσεις και περιοδείες σε όλη την Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Συμμετείχε σε διάφορους δίσκους : ( Τραγούδια της Μεσογείου, Terra Nostra, In Gedeonis Area, Κρόταλα, Συγκρότημα Χάρη Λαμπράκη, Ρηχά Νερά, Metamorf…).
Το 2006 κυκλοφόρησε η πρώτη δισκογραφική της δουλειά : “Fin’amor” σε συνεργασία με τον Σόλη Μπαρκή – μια δουλειά βασισμένη στην αρχέγονη σχέση της φωνής με τα κρουστά – η οποία επανακυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2019, με νέες εγγραφές, μίξη και mastering.
Τον Απρίλιο του 2015 κυκλοφόρησε την δεύτερη δισκογραφική της δουλειά με τίτλο “ Athamra ” , με τραγούδια απο τις χώρες της Μεσογείου.
Έχει λάβει μέρος σε πολλά φεστιβάλ της Ελλάδας , σε διεθνή φεστιβάλ του εξωτερικού ( Βέλγιο, Ολλανδία, Γερμανία, Ιταλία, Κύπρο, Τυνησία, Γαλλία, Τουρκία, …) καθώς και σε εκδηλώσεις φιλανθρωπικές , κοινωνικής υποστήριξης.
Έχει συμμετάσχει σαν περφόρμερ και τραγουδίστρια σε θεατρικές και χοροθεατρικές παραστάσεις των : Μαρία Πανούτσου, Νατάσσα Ζούκα, Μαρίνα Μεργού, Silvia Macchi, Alessandra Maioletti, Eρμίρα Γκόρο κ.α.).

ΓΙΩΡΓΟΣ ΒΟΥΡΝΑΣ – Βιογραφικό

Ο Γιώργος Βουρνάς γεννήθηκε το 1968 στην Αθήνα.
Σπουδάσε φυσική στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και κλασσική κιθάρα στο Εθνικό Ωδείο με τον Ευάγγελο Ασημακόπουλο και τη Λίζα Ζωή.
Έκανε σπουδές θεάτρου (υποκριτική, κινησιολογία, φωνολογία ) στο Θέατρο Τομή της Μαρίας Πανούτσου.
Μελέτησε παραδοσιακά μουσικά άργανα όπως ούτι,νέϋ και άλλα.Συνεργάζεται με διάφορους καλλιτέχνες οπως η Γιώτα Βέη, Lamia Bedioui, Ειρήνη Δασκαλάκη, Άλκης Κόλλιας, Λεωνίδας Μαριδάκης.

ΑΛΕΚΟΣ ΒΑΣΙΛΑΤΟΣ – Βιογραφικό
Ο Αλέκος Βασιλάτος είναι κοντραμπασίστας και συνθέτης. Εχει γράψει τραγούδια, κομμάτια για πιάνο, για σόλο κοντραμπάσο, μουσική για θεατρικές παραστάσεις και κινηματογραφικές ταινίες. Εχει πλήθος συνεργασιών με συνθέτες και τραγουδιστές από όλο το φάσμα της ελληνικής μουσικής σκηνής, ήταν ιδρυτικό μέλος του συγκροτήματος «Συνηθείς Υποπτοι» της θεατρικής ομάδας «Τασσει δ’ ερωτα» και εχει εκδώσει τις ποιητικές εργασίες «Ενα τραγούδι για όσους θυμούνται»-«Ο Χορευτής» (εκδόσεις Λιβανη1999) και «Η μήπως όχι;» (Φαρφουλας 2010)

ΣΟΛΗΣ ΜΠΑΡΚΗ – Βιογραφικό

Ο Σόλης Μπαρκή γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι μουσικός, κωμικός ηθοποιός και ασχολείται με την εικονογράφηση και τα κόμικς . ‘Εχει διδαχθεί Μεσογειακά , Πέρσικα και Αφρικάνικα κρουστά απο τους Μιχάλη Κλαπάκη και Λευτέρη Γρηγορίου.
Ειδικεύεται σε μια ευρεία ποικιλία κρουστών οργάνων απο όλο τον κόσμο όπως- frame drums, udu, ντζέμπε, καντζίρα, dumbek, bells, singing bowls, άρπες στόματος και άλλους τύπους μουσικών οργάνων σαν το ντιντζεριντού και το μπεριμπάου τα οποία του επιτρέπουνα να δημιουργεί πλούσια ηχοχρώματα και ζωντανές εικόνες.
‘Ηταν μέλος σε συγκροτήματα όπως τα ‘‘Μαγικό Χαλί’’, ‘‘Θέρος’’, ‘‘Dingo’’, ‘‘ΛύρΑυλός’’ και έχει συνεργαστεί με μουσικούς όπως ο Ross Daly, Omar Faruk Tekbilek, Νένα Βενετσάνου, Μίμης Πλέσσας, Νίκος Ξυδάκης, Κρίστι Στασινοπούλου, Βασίλης Ρακόπουλος, Μιχάλης Νικολούδης, Zohar Fresco και πολλούς άλλους σε συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έχει συμμετάσχει σαν κρουστός σε πολλές δισκογραφικές δουλειές όπως τα‘‘3G Three Generations Jazz Trio’’, (ενα τρίο αποτελούμενο απο τους Μ.Πλέσσα, Β. Ρακόπουλο και Α. Λαδόπουλο).
Το 2006 κυκλοφόρησε την δισκογραφική δουλειά : “ Fin’amor “ σε συνεργασία με την Lamia Bedioui – μια δουλειά βασισμένη στην αρχέγονη σχέση της φωνής με τα κρουστά – η οποία επανακυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2019, με νέες εγγραφές , νέα μίξη και mastering.
Συμμετέχει επίσης σε θεατρικές και χωρευτικές ομάδες, όπως το Εθνικό Θέατρο, καθώς και σε παραστάσεις παραμυθιών και αφήγησης.

Movimentos: Ματζούνια - γλέντι με παραδοσιακά τραγούδια από όλη την Ελλάδα
2024-08-01 22:00
Τα Ματζούνια μάς προσκαλούν σε ένα γλέντι με παραδοσιακά τραγούδια από όλη την Ελλάδα, στον Τόπο Τεχνών Χώρα, με ελεύθερη είσοδο!

Η τετραμελής κομπανία σχηματίστηκε το 2017 στην Αθήνα, αν και τα μέλη της κατάγονται από διάφορα μέρη της Ελλάδας.

Η Δάφνη (κλαρίνο), ο Δημήτρης (λαούτο, τσαμπούνα), η Κατερίνα (ντέφι, νταούλι και τουμπάκι) και ο Θάνος (βιολί) έχουν ιδιαίτερη αδυναμία στους ήχους της Ηπείρου, αν και το μουσικό τους ρεπερτόριο περιλαμβάνει πάντα μουσικές της Θεσσαλίας, της Μακεδονίας, της Θράκης, του Μοριά και των Κυκλάδων καθώς και δικές τους δημιουργίες.

Οι τέσσερις φωνές εναλλάσσονται και ανακατεύονται συνεχώς με αντιφωνίες, διφωνίες και πολυφωνίες.

Έχουν κυκλοφορήσει δύο δίσκους: «Στο πηγάδι του Αγγλία» (2020) και «Ζωντανά στην Αθήνα» (2022).

Τα Ματζούνια αγαπάνε τον χορό, τους μερακλήδες και την συμμετοχική διάθεση της παρέας που όταν συνδυαστούν γεννιέται το γλέντι.

Είσοδος ελεύθερη – Πληροφορίες, κρατήσεις: 22310 51075

For privacy reasons YouTube needs your permission to be loaded.I Accept

For privacy reasons YouTube needs your permission to be loaded.I Accept

Movimentos: Solis Barki - Εργαστήρι κρουστών, Frame Drums και Konnakol
2024-08-02 11:00 - 12:00
Εργαστήριο Frame Drums και Konnakol

Ενα εργαστήρι γνωριμίας με τα frame drums, δηλαδή μπεντίρ, ντέφια και σχετικά όργανα.
Εισαγωγή στην ιστορία των οργάνων αυτών και την γεωγραφία και τις παραδόσεις, που σχετίζονται με αυτά.
Τεχνικές, διαφορετικά στυλ και παραδοσιακοί ρυθμοί, της Μεσογείου και όχι μόνο!
Ενορχηστρώσεις κρουστών και συνδυασμός με τραγούδι.
Στο εργαστήρι αυτό, θα γίνει και μια εισαγωγή στην Ινδική τέχνη του Konnakol, που είναι η απαγγελία ρυθμικών συλλαβών και βοηθά πολύ στην εξοικείωσή μας με τους ρυθμούς και τα μετρήματα.
Σας καλούμε σε ένα ταξίδι με όχημα , μερικά από τα πιο τελετουργικά όργανα του κόσμου!

Σ Ο Λ Η Σ Μ Π Α Ρ Κ Η

Γεννήθηκε στην Αθήνα .Σπούδασε Οικονομικά στην Νομική.
Μελέτησε σχέδιο και ζωγραφική και ασχολείται με την εικονογράφηση
και τα κόμικς Συμμετέχει σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό και εικονογραφεί βιβλία και περιοδικά (ΒΑΒΕΛ,9,ΑΝΤΙ και άλλα).
Διδάχτηκε κρουστά της Μεσογείου ,της Περσίας και της Αφρικής κοντά στον Μιχάλη Κλαπάκη και τον Λευτέρη Γρηγορίου.
Ασχολείται με όλα τα είδη των κρουστών οργάνων , με το Αυστραλέζικο didjeridoo και το berimbaw.Αγαπάει και εστιάζει στα ηχοχρώματα και τις ηχητικές εικόνες..
Ειδικεύεται στα frame drums (Bendir και ντέφια παντός είδους).
Είναι η ήταν μέλος σε συγκροτήματα όπως Μαγικό Χαλί,Dingo, Θέρος, Δάχτυλα της Εκάτης, Κρουστά της Τάκη, Λύραυλος.
Εχει συνεργαστεί και συνεργάζεται με τους Μιχάλη Νικολούδη,Μίμη Πλέσσα , Βασίλη Ρακόπουλο, Ross Daly,Omar Faruk Tekbilek, Νένα Βενετσάνου, Κρίστη Στασινοπούλου, Γιώτα Βέη, Αναστασία Μουτσάτσου, Klaudia Delmer, Βαγγέλη Φάμπα ,Νίκο Τουλιάτο, Αλκη Καλούμενο, Παναγιώτη Στέφο, Νίκο Ξυδάκη, Ξανθούλα Ντακοβάνου και τον Λευτέρη Γρηγορίου, με τον οποίο συνδυάζουν την μουσική παράδοση της Κρήτης με τα όργανα της Αφρικής.
Κυκλοφορεί σε cd μία συνεργασία του με την Lamia Bedioui,μία
συνάντηση φωνής και κρουστών, με τίτλο FIN’AMOR.
Συμμετέχει σε χορευτικές και θεατρικές ομάδες,όπως το Θέατρο της Ανοιξης,το Θεσσαλικό Θέατρο,το Εθνικό Θέατρο και το ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης . Συμμετείχε στην παράσταση Φαέθων,που περιόδευσε στην Κρήτη, σε αρχαιολογικούς χώρους.
η ομάδα ΑΜΑΛΓΑΜΑ και το Εθνικό Θέατρο. Συμμετέχει επίσης σε παραστάσεις παιδικού και βρεφικού θεάτρου, όπως και σε παραστάσεις αφήγησης παραμυθιών.
Τον τελευταίο καιρό,σε σύμπραξη με άλλους μουσικούς,παρουσιάζει την προσωπική του εργασία, με την μορφή παράστασης, που ονομάζεται Κρουστή Παραμυθία.
Διδάσκει frame drums και κυρίως bendir ,ασχολείται όμως και με την δημιουργική απασχόληση παιδιών, σχολικής και προσχολικής ηλικίας, φέρνοντάς τα σε επαφή με τα κρουστά μουσικά όργανα.

Movimentos: Ομιλία, εκλαϊκευμένη διάλεξη από τον Pep Beltran "Αλμογάβαροι, Ένας αιώνας Καταλανικής παρουσίας στο Βυζάντιο"
2024-08-02 20:00 - 21:00
Ομιλία / εκλαϊκευμένη διάλεξη με θέμα: ΑΛΜΟΓΑΒΑΡΟΙ, ΕΝΑΣ ΑΙΩΝΑΣ ΚΑΤΑΛΑΝΙΚΗΣ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣ ΣΤΟ ΒΥΖΑΝΤΙΟ

Μια συζήτηση για την ιστορία των Aλμογάβαρων στη Βυζαντινή Αυτοκρατορία και τα σημάδια που άφησε η παρουσία αυτού του σώματος από Καταλανούς, Βαλενθιάνους και Αραγονέζους μισθοφόρους στη Βαλκανική Χερσόνησο κατά τη διάρκεια σχεδόν ενός αιώνα. Από την Κωνσταντινούπολη μέχρι την Υπάτη, την πρωτεύουσα του Δουκάτoυ των Νέων Πατρών (Neopatria), θα αναζητήσουμε τα ίχνη τους στην ελληνική ιστορία αλλά και στο φαντασιακό της λαϊκής παράδοσης.

ALMOGÁVARES, UN SIGLO DE PRESENCIA CATALANA EN BIZANCIO

Una conversación sobre la historia de los almogávares en el imperio bizantino y la huella que ha dejado esta milicia formada por catalanes, valencianos y aragoneses en la península balcánica durante casi un siglo. Desde Constantinopla hasta Ipatis capital del Ducado de Neopatría (Δουκάτο Νέων Πατρών)) recorreremos los rastros físicos y la permanencia en el imaginario tradicional griego.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΤΟΥ PEP BELTRAN RAMIREZ

Διπλωματούχος των παραστατικών τεχνών του Institud del Teatre, Barcelona.
Διαχειριστής και προωθητής πολιτιστικών σχεδίων ( Gestor cultural).
Θεατρικός σύμβουλος της δημοτικής επιχείρησης πολιτιστικής ανάπτυξης του Δήμου της Βαλένθια, και άλλων δήμων (Xativa, Manises, Albacete, Requena),
όπου κατεύθυνε και διοργάνωσε περιοδείες και μόνιμες θατρικές σκηνές. Υπεύθυνος σχεδιασμού παραγωγής των εκθέσεων στο Palan de les Artes ( Όπερα της Βαλένθια ).

Ειδίκευση στη Μουσειολογία και τον λαϊκό πολιτισμό.
Διευθυντής του Gresol gestion cultural για 22 χρόνια, όπου σχεδίασε και πραγματοποίησε διάφορα μουσειογραφικά και εκθεσιακά προγράμματα σε όλη την Ισπανία

Τεχνικός διευθυντής στον πολιτιστικό οργανισμό Sovint (Asosacion Cultural Sovint) όπου υλοποίησε προγράμματα ευαισθητοποίησης, διαπολιτισμικά και διεθνούς συνεργασίας.

Μουσειογραφικά έργα :
Μουσεία στο Δήμο της Aldacete : Museo internacional de Arte Popular, Museo de la Cuchilleria (Μουσείο της Μαχαιροποιίας) Museo de la paz ( Μουσείο της Ειρήνης ) και κέντρα περιβαλλοντικής ανάπτυξης.
Οικο-μουσεία στις πόλεις Aras de los Olmos και Sot de Chera.
Αρχαιολογικό μουσείο του Calp, και μεταξύ άλλων , το Εθνολογικό και Αρχαιολογικό μουσείο της Βαλένθια (παρέμβαση στις μόνιμες αίθουσες).

Εκθεσιακά προγράμματα :
Περιοδικές εκθέσεις σε διάφορα μουσεία : IVAM, MUVIM, Centre cultural ‘ La Beneficienta’ (Εθνολογία και Αρχαιολογία)
Museo National de Arte Romano (συλλογές του Ερμιτάζ),Σιδηροδρομικό Μουσείο, όμιλος των Museos de la Comunitat Valenciana.

Ατομικές εκθέσεις : σχεδιασμός και παραγωγή περιοδικών εκθέσεων σχετικά με τις ανθρώπινες αξίες, την αλληλεγγύη, την ευαισθητοποίηση και την πολυπολιτισμικότητα για τον Δήμο της Βαλένθια,Xarxa de Museos de la Diva, Juntade Castilla –La Maucha, Region de Murcia, Govierno Vasko, Navarra, Diputacio de Barcelona και για τα ιδρύματα Bancaixa, CAM, CCM, Caja Duero, Caja Murcia, Caixa Carlet.

Εκπαιδευτική εμπειρία :
Μέλος της ομάδας βάσης και συνιδρυτής του EAJ (Escuela de Animadores Juveniles de la GV –σχολή εμψυχωτών Νεολαίας της κυβέρνησης της Βαλένθια).
Εκπαιδευτής της INEM (οργανισμός του Ισπανικού κράτους για την ανεργία ) και της SERVEF ( οργανισμός βοήθειας προς τους άνεργους της κυβέρνησης της Βαλένθια )
στο πεδίο της κοινωνικοπολιτιστικής εμψύχωσης και εμψύχωσης της νεολαίας και της κατάρτισης των εκπαιδευτικών.
Καθηγητής εμψύχωσης και διαχείρισης πολιτιστικών σχεδίων (Animacion y gestion cultural) σε εκπαιδευτικά κέντρα. (E. de Magisterio de Cheste, Edetania, EPLA, CIM)
Καθηγητής του Μάστερ της προώθησης και διαχείρισης πολιτιστικών σχεδίων στο πανεπιστήμιο CEU San Pablo (Valencia) όπου κατείχε τον ρόλο του επιμελητή σπουδών των εκπαιδευτικών προγραμμάτων, και μέλος της εξεταστικής επιτροπής.

Movimentos: Αφήγηση Παραμυθιού με τη Γεωργία Καλλέργη και τον Αλέξανδρο Τσιμέκα
2024-08-02 21:00
Η Γεωργία Καλλέργη (παραμυθού) και ο Αλέξανδρος Τσιμέκας (μουσικός) έρχονται στο φεστιβάλ Οίτης “Movimentos – Metakinhsh” να μοιραστούν μαζί μας την κοινή εμπειρία της ύπαρξης μέσα
από τα λαϊκά παραμύθια.

Θα συνομιλήσουν με στοιχειά και στοιχειωμένος.
Θα κατεβάσουν το φεγγάρι και θα το κάνουν σύμμαχο τους.
Θα χτυπήσουν στο γουδί μαγικά βοτάνια.
Θα ψάξουν το αντίδοτο σ’ αλάθευτα μάγια και ίσως φτιάξουν το φίλτρο της αγάπης για ασυγκίνητος καρδιές…

Η Γεωργία Καλλέργη γεννήθηκε μια φορά κι έναν καιρό, μαζί με τα παραμύθια, κάτω από το φτερό μιας νυχτοπεταλούδας.
Ανατράφηκε με το ροδόσταμο και τους αροδαμούς των δέντρων…
Μεγαλώνει σκαλίζοντας στάχτες και συνομιλώντας με τα μικροσκοπικά πλάσματα που ζουν στις σχισμές των βράχων…
Τις νύχτες διαβαίνει πηγές, ποτάμια, δάση και βουνά, παρέα με δράκους, αερικά και ξωθικιές.
Μαζεύει σ’ ένα σακούλι μύθους, παραμύθια, ιστορήματα και με το πρώτο φως της μέρας τα υφαίνει στον αργαλειό της με μεταξωτές κλωστές…
Κάπου, κάποτε συναντά νεραϊδοπαρμένους μουσικούς , γίνονται συνοδοιπόροι, σμίγουν τα χνώτα τους και λαλούν παρηγορίες για τους ίδιους μα και για όσους τους ακούν.

Movimentos: Lamia Bedioui - Ιστορίες, παραμύθια και τραγούδια από την παράδοση της Τυνησίας
2024-08-02 22:00
Η Τυνήσια τραγουδίστρια και αφηγήτρια Lamia Bedioui με τη συνοδεία του μουσικού Γιώργου Βουρνά παρουσιάζουν το πρόγραμμα “Ιστορίες, παραμύθια και τραγούδια από την παράδοση της Τυνησίας”, με αφήγηση ιστοριών και εκτέλεση παραδοσιακών Τυνησιακών τραγουδιών.

Αφιέρωμα στον Τυνήσιο παραμυθά Abdel Aziz el Aroui (1898-1971).
Η αφήγηση ιστοριών και παραμυθιών διαδραμάτισε σπουδαίο ρόλο στη διαμόρφωση της παράδοση της Τυνησίας και υπήρξε αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής των ανθρώπων εκεί, όπως εξάλλου και του υπόλοιπου αραβικού κόσμου. Στις ιστορίες αυτές εμφανίζονται άνθρωποι από διάφορες κοινωνικές δομές, αλλά και ζώα και φανταστικά πλάσματα, όπως δράκοι και αγαθά ή πονηρά τζίνι (djinn). Οι χαρακτήρες δρουν με σκοπό την αναζήτηση είτε του πλούτου και της εξουσίας είτε της αγάπης και της ευτυχίας. Συνήθως, οι ήρωες επικρατούν χάρη στην εξυπνάδα, το κουράγιο και την αποφασιστικότητά τους, ενώ ορισμένες φορές λόγω της πονηριάς τους. Στις ιστορίες αντανακλάται η μνήμη και η φαντασία του λαού, παραδίδονται μαθήματα ζωής και εκθειάζονται πανανθρώπινες αξίες.
Για αιώνες, παραμυθάδες σύχναζαν σε καφενεία και πλατείες. Ήδη από τον 13ο αιώνα, οι ιδιοκτήτες καφενείων τους καλούσαν να ζωντανέψουν τη βραδιά των θαμώνων προσελκύοντας τους λάτρεις των ιστοριών και των παραμυθιών. Ο παραμυθάς, καθισμένος σε μια εξέδρα και κρατώντας ένα μπαστούνι στο χέρι, εξιστορούσε τα παραμύθια του, ενώ κάθε βράδυ πληθώρα κόσμου συγκεντρώνονταν εκεί για να διασκεδάσει, να ονειρευτεί και να διδαχτεί. Το άκουσμα παραμυθιών λοιπόν υπήρξε μια καθημερινή ψυχαγωγία που εμπεριείχε κοινωνικά διδάγματα.
Στα μέσα του 20ου αιώνα, η παράδοση αυτή άρχισε να παρακμάζει με την εμφάνιση του ραδιοφώνου και της τηλεόρασης, τα οποία σταδιακά αντικατέστησαν τους αφηγητές στα καφενεία. Την ίδια εποχή, πραγματοποιήθηκε η ανεξαρτητοποίηση της Τυνησίας από τη Γαλλία (1956) που συνοδεύτηκε από μια προσπάθεια εκσυγχρονισμού της χώρας. Σ’ αυτό το πλαίσιο, παραδοσιακές δομές και συνήθειες περιορίζονταν, λογοκρίνονταν και συχνά εξαλείφονταν. Ένας ολόκληρος κόσμος, που αποτελούνταν από μάντεις, χαρτοπαίκτες, γητευτές φιδιών, εκπαιδευτές μαϊμούδων, εμπόρους θεραπευτικών βοτάνων και κάθε είδους πλανόδιων, βρέθηκε αποκλεισμένος από τις πλατείες, και μαζί μ’ αυτούς και οι παραμυθάδες.
Ο μόνος που κατόρθωσε να συνεχίσει να μεταδίδει την αφηγηματική παράδοση ήταν ο παραμυθάς Abdel Aziz el Aroui (1898-1971), ο οποίος στις αρχές της δεκαετίας του ’60 αφηγούνταν ιστορίες στο σταθμό της Εθνικής Ραδιοφωνίας. Με την αφηγηματική του πείρα και την ήρεμη κι ευχάριστη φωνή του, κρατούσε τους ακροατές μαγεμένους κάθε Κυριακή κι αυτοί ξαναζούσαν τις αναμνήσεις του παλιού καιρού και του χαμένου παραδείσου της παιδικής τους ηλικίας. Στη μνήμη εκείνου του σπουδαίο παραμυθά αφιερώνονται τα παραμύθια του προγράμματος.
Μουσικοί
Lamia Bedioui: Αφήγηση και Τραγούδι
Γιώργος Βουρνάς : Ούτι

LAMIA BEDIOUI – Βιογραφικό

Η Lamia Bèdioui γεννήθηκε στη Τυνησία όπου σπούδασε οικονομικά στο Πανεπιστήμιο της Τύνιδας ( Master ) . Παράλληλα ασχολήθηκε με το τραγούδι. Συμμετείχε σε χορωδία κλασικού τυνησιακού τραγουδιού. Έκανε σπουδές στη μουσική και το τραγούδι, αρχικά στη Μουσική Σχολή της Τύνιδας και κατόπιν στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών. Ζει στην Ελλάδα από το 1992.
Από το 2002 μέχρι 2010 συμμετείχε στο Εργαστήρι Φωνητικής Τέχνης του Σπύρου Σακκά. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια και εργαστήρια εκφραστικών τεχνών, όπως φωνολογίας, κινησιολογίας, αφηγηματικής τέχνης.
Το 2013 αποφοίτησε από τη Σχολή Αφηγηματικής Τέχνης του Κέντρου Μελέτης και Διάδοσης Μύθων και Παραμυθιών. Το θέμα της πτυχιακής ήταν «Οι ερωτικές ιστορίες του αραβικού κόσμου».
Η επαγγελματική της πορεία στο τραγούδι ξεκίνησε το 1995. Ερμηνεύει τραγούδια από διάφορες παραδόσεις της Μεσογείου καθώς και έντεχνο ελληνικό και ξένο τραγούδι όπως το γαλλικό τραγούδι.
Συνεργάστηκε με αξιόλογους μουσικούς ,τραγουδιστές και περφόρμερ στο χώρο της Ethnic , της παραδοσιακής μουσικής και της Jazz ( Jon Balke, El Jazzeera, Λεωνίδας Μαριδάκης, Γιώτα Βέη, Estudiantina Orchestra, Nίκος Κυπουργός, Wouter Vandenabeele και άλλοι).
Συνεργάζεται με τη Σαβίνα Γιαννάτου από το 1997 με εμφανίσεις και περιοδείες σε όλη την Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Συμμετείχε σε διάφορους δίσκους : ( Τραγούδια της Μεσογείου, Terra Nostra, In Gedeonis Area, Κρόταλα, Συγκρότημα Χάρη Λαμπράκη, Ρηχά Νερά, Metamorf…).
Το 2006 κυκλοφόρησε η πρώτη δισκογραφική της δουλειά : “Fin’amor” σε συνεργασία με τον Σόλη Μπαρκή – μια δουλειά βασισμένη στην αρχέγονη σχέση της φωνής με τα κρουστά – η οποία επανακυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2019, με νέες εγγραφές, μίξη και mastering.
Τον Απρίλιο του 2015 κυκλοφόρησε την δεύτερη δισκογραφική της δουλειά με τίτλο “ Athamra ” , με τραγούδια απο τις χώρες της Μεσογείου.
Έχει λάβει μέρος σε πολλά φεστιβάλ της Ελλάδας , σε διεθνή φεστιβάλ του εξωτερικού ( Βέλγιο, Ολλανδία, Γερμανία, Ιταλία, Κύπρο, Τυνησία, Γαλλία, Τουρκία, …) καθώς και σε εκδηλώσεις φιλανθρωπικές , κοινωνικής υποστήριξης.
Έχει συμμετάσχει σαν περφόρμερ και τραγουδίστρια σε θεατρικές και χοροθεατρικές παραστάσεις των : Μαρία Πανούτσου, Νατάσσα Ζούκα, Μαρίνα Μεργού, Silvia Macchi, Alessandra Maioletti, Eρμίρα Γκόρο κ.α.).

ΓΙΩΡΓΟΣ ΒΟΥΡΝΑΣ – Βιογραφικό

Ο Γιώργος Βουρνάς γεννήθηκε το 1968 στην Αθήνα.
Σπουδάσε φυσική στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και κλασσική κιθάρα στο Εθνικό Ωδείο με τον Ευάγγελο Ασημακόπουλο και τη Λίζα Ζωή.
Έκανε σπουδές θεάτρου (υποκριτική, κινησιολογία, φωνολογία ) στο Θέατρο Τομή της Μαρίας Πανούτσου.
Μελέτησε παραδοσιακά μουσικά άργανα όπως ούτι,νέϋ και άλλα.Συνεργάζεται με διάφορους καλλιτέχνες οπως η Γιώτα Βέη, Lamia Bedioui, Ειρήνη Δασκαλάκη, Άλκης Κόλλιας, Λεωνίδας Μαριδάκης.

Movimentos - Hola Flamenco Festival: Workshop: "ANDREIJ VUJICIC: Bulerías Festeras (Palmas)"
2024-08-03 10:00 - 2024-08-04 11:00
Το Hola Flamenco Festival και η Yota Baron έρχονται στο 18ο Φεστιβάλ Οίτης και συμπράττουν με το Πολυφωνικό Σχήμα Ηπείρου, το Περιπλανώμενο Μουσείο Πολιτισμών του Pep Beltran Ramirez από τη Βαλένθια της Ισπανίας, με τα Ματζούνια τη μουσική παρέα που της αρέσει να παίζει στη μέση του χορού, με το μουσικό σχήμα “Banda Corapi” από την Κάτω Ιταλία με τους Mico Corapi και Gabriele Trimboli που κατάγονται αντίστοιχα από την Gioiosa του Ιονίου και το Siderno, πόλεις στην ακτή Gelsomini και τη Vittoria Agliozzo από την Σικελία, με την Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bendioui και την Κρητικιά παραμυθού Γεωργία Καλλέργη σε μια απόπειρα εμβάθυνσης στην πολυποίκιλη πολιτιστική κληρονομιά της Μεσογείου.

Το μάθημα ιστορίας φλαμένκο αναδεικνύει την ιστορική σύνδεση της περιοχής με την Ισπανία από την εποχή της Φραγκοκρατίας, προσφέροντας έναν μοναδικό πολιτιστικό προσανατολισμό. Τέλος, δύο εντυπωσιακές παραστάσεις χορού φλαμένκο θα αναδείξουν το πάθος και την εκφραστικότητα αυτής της τέχνης.
Παράλληλα, θα λειτουργήσουν εργαστήρια χειροτεχνίας, κατασκευής φλαμένκο κιθάρας ή ενός φλαμένκο φορέματος, αλλά και εργαστήρια Πολυφωνικού τραγουδιού, κρουστών, χορού Ταραντέλας, παραδοσιακής μαγειρικής και βέβαια παραστάσεις μουσικής, χορού, κουκλοθέατρου για ενήλικες και αφήγησης παραμυθιού.
Και για όσους επιθυμούν να ζήσουν μια ολοκληρωμένη εμπειρία, το φεστιβάλ προσφέρει δυνατότητα κατασκήνωσης κατά τη διάρκειά του, επιτρέποντας έτσι στο κοινό να αναπνεύσει και να ζήσει μια ολοκληρωμένη εμπειρία φλαμένκο συνύπαρξης.

Bulerías Festeras (Palmas & Jaleos)
Διδασκαλία: Andreij Vujicic
Διάρκεια: 2 ώρες (2 μαθήματα της 1 ώρας)
Ημέρα / Ώρα διεξαγωγής: Σάββατο 3 Αυγούστου 10.00-11.00 & Κυριακή 4 Αυγούστου 10.00-11.00
Επίπεδο: Όλα τα επίπεδα (παρέχεται δίπλωμα παρακολούθησης)

Περιγραφή Εργαστηρίου
Θα δουλέψουμε σε μια διασκεδαστική ακολουθία palmas (παλαμάκια) και jaleos (λεκτικές φράσεις που χρησιμοποιούνται στο φλαμένκο), σε ρυθμό bulerías που θα προσαρμοστεί στη χορογραφία της Francesca, που θα παρουσιαστεί στο κοινό, στο τέλος του σεμιναρίου.
Τα “jaleos”, που προέρχονται από το ρήμα “jalear”, αναφέρονται σε φράσεις που χρησιμοποιούνται για να ενθαρρύνουν, να υποστηρίξουν και να δώσουν ενέργεια και τέχνη στη φιέστα. Βοηθούν στον ρυθμό και συνδυάζονται καλά με τα παλαμάκια και τον χορό με τα πόδια, δημιουργώντας μια γιορτινή ατμόσφαιρα.
Το κομμάτι σχεδιάστηκε για να πραγματοποιηθεί με μερικούς μαθητές να κάνουν παλαμάκια και jaleos, ενώ άλλοι χορεύουν τη χορογραφία, σε συνεργασία με το σεμινάριο χορού της Francesca Grima / Bulerias Festeras.
Το αποτέλεσμα, θα παρουσιαστεί στο κοινό, το βράδυ της Κυριακής 4 Αυγούστου.

Συνδιοργάνωση Yota Baron Productions / YF Productions / Τόπος Τεχνών ΧΩΡΑ / 18o Φεστιβάλ Οίτης
Έχετε ερωτήσεις? Επικοινωνήστε μαζί μας στο hello@yotabaronproductions.com
Όλα τα εργαστήρια και σεμινάρια είναι με ελεύθερη είσοδο, όμως επειδή είναι περιορισμένος ο αριθμός των συμμετεχόντων απαιτείται κράτηση θέσης.
Ειδικά για τα workshops του Hola Flamenco Festival, μπορείτε να κάνετε κράτηση θέσης εδώ.

Movimentos - Hola Flamenco Festival: Workshop: "FRANCESCA: Baile - Fiesta por Bulerias"
2024-08-03 11:00 - 2024-08-04 13:00
Το Hola Flamenco Festival και η Yota Baron έρχονται στο 18ο Φεστιβάλ Οίτης και συμπράττουν με το Πολυφωνικό Σχήμα Ηπείρου, το Περιπλανώμενο Μουσείο Πολιτισμών του Pep Beltran Ramirez από τη Βαλένθια της Ισπανίας, με τα Ματζούνια τη μουσική παρέα που της αρέσει να παίζει στη μέση του χορού, με το μουσικό σχήμα “Banda Corapi” από την Κάτω Ιταλία με τους Mico Corapi και Gabriele Trimboli που κατάγονται αντίστοιχα από την Gioiosa του Ιονίου και το Siderno, πόλεις στην ακτή Gelsomini και τη Vittoria Agliozzo από την Σικελία, με την Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bendioui και την Κρητικιά παραμυθού Γεωργία Καλλέργη σε μια απόπειρα εμβάθυνσης στην πολυποίκιλη πολιτιστική κληρονομιά της Μεσογείου.

Το μάθημα ιστορίας φλαμένκο αναδεικνύει την ιστορική σύνδεση της περιοχής με την Ισπανία από την εποχή της Φραγκοκρατίας, προσφέροντας έναν μοναδικό πολιτιστικό προσανατολισμό. Τέλος, δύο εντυπωσιακές παραστάσεις χορού φλαμένκο θα αναδείξουν το πάθος και την εκφραστικότητα αυτής της τέχνης.
Παράλληλα, θα λειτουργήσουν εργαστήρια χειροτεχνίας, κατασκευής φλαμένκο κιθάρας ή ενός φλαμένκο φορέματος, αλλά και εργαστήρια Πολυφωνικού τραγουδιού, κρουστών, χορού Ταραντέλας, παραδοσιακής μαγειρικής και βέβαια παραστάσεις μουσικής, χορού, κουκλοθέατρου για ενήλικες και αφήγησης παραμυθιού.
Και για όσους επιθυμούν να ζήσουν μια ολοκληρωμένη εμπειρία, το φεστιβάλ προσφέρει δυνατότητα κατασκήνωσης κατά τη διάρκειά του, επιτρέποντας έτσι στο κοινό να αναπνεύσει και να ζήσει μια ολοκληρωμένη εμπειρία φλαμένκο συνύπαρξης.

Σεμινάριο Baile (χορός) – Fiesta por Bulerias
Διδασκαλία: Francesca “La Chica”
Διάρκεια: 4 Ώρες
Ημέρα / Ώρα διεξαγωγής: Σάββατο 3 Αυγούστου 11.00-13.00 & Κυριακή 4 Αυγούστου 11.00-13.00
Επίπεδο: Μεσαίο – προχωρημένο (παρέχεται δίπλωμα παρακολούθησης)
Περιγραφή Σεμιναρίου
Θα δουλέψουμε σε μια σύντομη χορογραφία por bulerias, πικάντικη και με πολύ “βάρος”!
Γεμάτη με όμορφα μαρκαρίσματα και ρεμάτε, θα δουλέψουμε παράλληλα στον ήχο μας (soniquete) αλλά και σε παραδοσιακές κινήσεις του σώματος σε αυτόν τον ρυθμό.
Η χορογραφία θα πραγματοποιηθεί παράλληλα με το σεμινάριο palmas + jaleo του Andreij Vujivic και θα παρουσιαστεί στο κοινό την Κυριακή 4 Αυγούστου.

Συνδιοργάνωση Yota Baron Productions / YF Productions / Τόπος Τεχνών ΧΩΡΑ / 18o Φεστιβάλ Οίτης
Έχετε ερωτήσεις? Επικοινωνήστε μαζί μας στο hello@yotabaronproductions.com
Όλα τα εργαστήρια και σεμινάρια είναι με ελεύθερη είσοδο, όμως επειδή είναι περιορισμένος ο αριθμός των συμμετεχόντων απαιτείται κράτηση θέσης.
Ειδικά για τα workshops του Hola Flamenco Festival, μπορείτε να κάνετε κράτηση θέσης εδώ.

Movimentos - Hola Flamenco Festival: Workshop: "ESTEBAN MURILLO: Flamenco Singing por Tangos"
2024-08-03 13:00 - 15:00
Το Hola Flamenco Festival και η Yota Baron έρχονται στο 18ο Φεστιβάλ Οίτης και συμπράττουν με το Πολυφωνικό Σχήμα Ηπείρου, το Περιπλανώμενο Μουσείο Πολιτισμών του Pep Beltran Ramirez από τη Βαλένθια της Ισπανίας, με τα Ματζούνια τη μουσική παρέα που της αρέσει να παίζει στη μέση του χορού, με το μουσικό σχήμα “Banda Corapi” από την Κάτω Ιταλία με τους Mico Corapi και Gabriele Trimboli που κατάγονται αντίστοιχα από την Gioiosa του Ιονίου και το Siderno, πόλεις στην ακτή Gelsomini και τη Vittoria Agliozzo από την Σικελία, με την Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bendioui και την Κρητικιά παραμυθού Γεωργία Καλλέργη σε μια απόπειρα εμβάθυνσης στην πολυποίκιλη πολιτιστική κληρονομιά της Μεσογείου.

Το μάθημα ιστορίας φλαμένκο αναδεικνύει την ιστορική σύνδεση της περιοχής με την Ισπανία από την εποχή της Φραγκοκρατίας, προσφέροντας έναν μοναδικό πολιτιστικό προσανατολισμό. Τέλος, δύο εντυπωσιακές παραστάσεις χορού φλαμένκο θα αναδείξουν το πάθος και την εκφραστικότητα αυτής της τέχνης.
Παράλληλα, θα λειτουργήσουν εργαστήρια χειροτεχνίας, κατασκευής φλαμένκο κιθάρας ή ενός φλαμένκο φορέματος, αλλά και εργαστήρια Πολυφωνικού τραγουδιού, κρουστών, χορού Ταραντέλας, παραδοσιακής μαγειρικής και βέβαια παραστάσεις μουσικής, χορού, κουκλοθέατρου για ενήλικες και αφήγησης παραμυθιού.
Και για όσους επιθυμούν να ζήσουν μια ολοκληρωμένη εμπειρία, το φεστιβάλ προσφέρει δυνατότητα κατασκήνωσης κατά τη διάρκειά του, επιτρέποντας έτσι στο κοινό να αναπνεύσει και να ζήσει μια ολοκληρωμένη εμπειρία φλαμένκο συνύπαρξης.

Σεμινάριο Τραγουδιού Φλαμένκο
Διδασκαλία: Esteban Murillo
Διάρκεια: 2 ώρες
Ημέρα / Ώρα διεξαγωγής: Σάββατο 3 Αυγούστου 13.00-15.00
Επίπεδο: Όλα τα επίπεδα (παρέχεται δίπλωμα παρακολούθησης)

Περιγραφή Εργαστηρίου
Τα tangos είναι ένα πολύ δημοφιλές είδος(palo) στο φλαμένκο.
Υπάρχουν πολλά διαφορετικά στυλ, ανάλογα με την περιοχή και τoν εκάστοτε δημιουργό.
Για να μπορέσει κάποιος να τραγουδήσει tangos , πρέπει πρώτα να κατανοήσει το ρυθμό και τις διάφορες μελωδίες.
Σε αυτό το μάθημα θα ανακαλύψουμε τη βάση του φλαμένκο: τη μελωδία και τη συγκεκριμένη τεχνική του τραγουδιού.
Στη συνέχεια, θα εντρυφήσουμε στον ρυθμό και θα μάθουμε να συνοδεύουμε με παλαμάκια (palmas).
Τέλος, θα κάνουμε ένα ταξίδι στην Ανδαλουσία και σε μερικά από τα χαρακτηριστικά tangos της.
Δομή του μαθήματος:

Ζέσταμα της φωνης, χρησιμοποιώντας το τραγούδι “caña” (εισάγοντας την φρυγική κλίμακα),
Επεξήγηση του ρυθμού por tangos και ορισμένων παραλλαγών στα παλαμάκια,
Μελέτη του τραγουδιού “tangos”, διδασκαλία διαφόρων στυλ (Málaga: La Repompa, Cádiz: tientos-tangos του Mellizo, Extremadura: tangos της Plaza Alta, Sevilla: tangos της Niña de los Peines, κλπ.).

Συνδιοργάνωση Yota Baron Productions / YF Productions / Τόπος Τεχνών ΧΩΡΑ / 18o Φεστιβάλ Οίτης
Έχετε ερωτήσεις? Επικοινωνήστε μαζί μας στο hello@yotabaronproductions.com

Όλα τα εργαστήρια και σεμινάρια είναι με ελεύθερη είσοδο, όμως επειδή είναι περιορισμένος ο αριθμός των συμμετεχόντων απαιτείται κράτηση θέσης.
Ειδικά για τα workshops του Hola Flamenco Festival, μπορείτε να κάνετε κράτηση θέσης εδώ.

Movimentos - Hola Flamenco Festival: Workshop: "ANDREIJ VUJICIC: Contratiempos/ Palmas (clapping)"
2024-08-03 17:00 - 2024-08-04 18:00
Το Hola Flamenco Festival και η Yota Baron έρχονται στο 18ο Φεστιβάλ Οίτης και συμπράττουν με το Πολυφωνικό Σχήμα Ηπείρου, το Περιπλανώμενο Μουσείο Πολιτισμών του Pep Beltran Ramirez από τη Βαλένθια της Ισπανίας, με τα Ματζούνια τη μουσική παρέα που της αρέσει να παίζει στη μέση του χορού, με το μουσικό σχήμα “Banda Corapi” από την Κάτω Ιταλία με τους Mico Corapi και Gabriele Trimboli που κατάγονται αντίστοιχα από την Gioiosa του Ιονίου και το Siderno, πόλεις στην ακτή Gelsomini και τη Vittoria Agliozzo από την Σικελία, με την Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bendioui και την Κρητικιά παραμυθού Γεωργία Καλλέργη σε μια απόπειρα εμβάθυνσης στην πολυποίκιλη πολιτιστική κληρονομιά της Μεσογείου.

Το μάθημα ιστορίας φλαμένκο αναδεικνύει την ιστορική σύνδεση της περιοχής με την Ισπανία από την εποχή της Φραγκοκρατίας, προσφέροντας έναν μοναδικό πολιτιστικό προσανατολισμό. Τέλος, δύο εντυπωσιακές παραστάσεις χορού φλαμένκο θα αναδείξουν το πάθος και την εκφραστικότητα αυτής της τέχνης.
Παράλληλα, θα λειτουργήσουν εργαστήρια χειροτεχνίας, κατασκευής φλαμένκο κιθάρας ή ενός φλαμένκο φορέματος, αλλά και εργαστήρια Πολυφωνικού τραγουδιού, κρουστών, χορού Ταραντέλας, παραδοσιακής μαγειρικής και βέβαια παραστάσεις μουσικής, χορού, κουκλοθέατρου για ενήλικες και αφήγησης παραμυθιού.
Και για όσους επιθυμούν να ζήσουν μια ολοκληρωμένη εμπειρία, το φεστιβάλ προσφέρει δυνατότητα κατασκήνωσης κατά τη διάρκειά του, επιτρέποντας έτσι στο κοινό να αναπνεύσει και να ζήσει μια ολοκληρωμένη εμπειρία φλαμένκο συνύπαρξης.

Contratiempos de palmas
Διδασκαλία: Andrej Vujicic
Διάρκεια: 2 ώρες (2 μαθήματα της 1 ώρας)
Ημέρα / Ώρα διεξαγωγής: Σάββατο 3 Αυγούστου 17.00-18.00 & Κυριακή 4 Αυγούστου 17.00-18.00
Επίπεδο: Μεσαίο / προχωρημένο (παρέχεται δίπλωμα παρακολούθησης)

Περιγραφή Εγραστηρίου
Ένα εντατικό εργαστήριο που αποσκοπεί στη κατανόηση του contratiempo στα παλαμάκια σε διάφορες ταχύτητες και ρυθμούς.
Θα χρησιμοποίησουμε ως ρυθμική βάση τα πόδια και θα μάθουμε να αναπαράγουμε ανεξάρτητα ρυθμικά μοτίβα με τα πόδια και τα παλαμάκια.

Συνδιοργάνωση Yota Baron Productions / YF Productions / Τόπος Τεχνών ΧΩΡΑ / 18o Φεστιβάλ Οίτης
Έχετε ερωτήσεις? Επικοινωνήστε μαζί μας στο hello@yotabaronproductions.com

Όλα τα εργαστήρια και σεμινάρια είναι με ελεύθερη είσοδο, όμως επειδή είναι περιορισμένος ο αριθμός των συμμετεχόντων απαιτείται κράτηση θέσης.
Ειδικά για τα workshops του Hola Flamenco Festival, μπορείτε να κάνετε κράτηση θέσης εδώ.

Movimentos - Hola Flamenco Festival: Workshop: "FRANCESCA: Baile - Guajiras con Abanico"
2024-08-03 18:00 - 2024-08-04 20:00
Το Hola Flamenco Festival και η Yota Baron έρχονται στο 18ο Φεστιβάλ Οίτης και συμπράττουν με το Πολυφωνικό Σχήμα Ηπείρου, το Περιπλανώμενο Μουσείο Πολιτισμών του Pep Beltran Ramirez από τη Βαλένθια της Ισπανίας, με τα Ματζούνια τη μουσική παρέα που της αρέσει να παίζει στη μέση του χορού, με το μουσικό σχήμα “Banda Corapi” από την Κάτω Ιταλία με τους Mico Corapi και Gabriele Trimboli που κατάγονται αντίστοιχα από την Gioiosa του Ιονίου και το Siderno, πόλεις στην ακτή Gelsomini και τη Vittoria Agliozzo από την Σικελία, με την Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bendioui και την Κρητικιά παραμυθού Γεωργία Καλλέργη σε μια απόπειρα εμβάθυνσης στην πολυποίκιλη πολιτιστική κληρονομιά της Μεσογείου.

Το μάθημα ιστορίας φλαμένκο αναδεικνύει την ιστορική σύνδεση της περιοχής με την Ισπανία από την εποχή της Φραγκοκρατίας, προσφέροντας έναν μοναδικό πολιτιστικό προσανατολισμό. Τέλος, δύο εντυπωσιακές παραστάσεις χορού φλαμένκο θα αναδείξουν το πάθος και την εκφραστικότητα αυτής της τέχνης.
Παράλληλα, θα λειτουργήσουν εργαστήρια χειροτεχνίας, κατασκευής φλαμένκο κιθάρας ή ενός φλαμένκο φορέματος, αλλά και εργαστήρια Πολυφωνικού τραγουδιού, κρουστών, χορού Ταραντέλας, παραδοσιακής μαγειρικής και βέβαια παραστάσεις μουσικής, χορού, κουκλοθέατρου για ενήλικες και αφήγησης παραμυθιού.
Και για όσους επιθυμούν να ζήσουν μια ολοκληρωμένη εμπειρία, το φεστιβάλ προσφέρει δυνατότητα κατασκήνωσης κατά τη διάρκειά του, επιτρέποντας έτσι στο κοινό να αναπνεύσει και να ζήσει μια ολοκληρωμένη εμπειρία φλαμένκο συνύπαρξης.

Σεμινάριο Baile (χορός) – Guajiras con Abanico
Διδασκαλία: Francesca “La Chica”
Διάρκεια: 4 Ώρες
Ημέρα / Ώρα διεξαγωγής: Σάββατο 3 Αυγούστου 18.00-20.00 & Κυριακή 4 Αυγούστου 18.00-20.00
Επίπεδο: Μεσαίο – προχωρημένο (παρέχεται δίπλωμα παρακολούθησης)
Περιγραφή Σεμιναρίου
Θα δουλέψουμε σε μαρκαρίσματα/χορογραφία με βεντάλια στον ρυθμό και στο τραγούδι Guajiras.
Το μάθημα θα επικεντρωθεί κυρίως στις γραμμές και την αισθητική, τη φυσικότητα των κινήσεων, τη σωματική έκφραση και πώς να μεταδώσετε συναισθήματα μέσω της Guajira με βεντάλια.
Η βεντάλια χρησιμοποιείται εδώ, επίσης ως κρουστό όργανο, δημιουργώντας ρυθμικά παιχνίδια στη χορογραφία μας.

Συνδιοργάνωση Yota Baron Productions / YF Productions / Τόπος Τεχνών ΧΩΡΑ / 18o Φεστιβάλ Οίτης
Έχετε ερωτήσεις? Επικοινωνήστε μαζί μας στο hello@yotabaronproductions.com
Όλα τα εργαστήρια και σεμινάρια είναι με ελεύθερη είσοδο, όμως επειδή είναι περιορισμένος ο αριθμός των συμμετεχόντων απαιτείται κράτηση θέσης.
Ειδικά για τα workshops του Hola Flamenco Festival, μπορείτε να κάνετε κράτηση θέσης εδώ.

Movimentos: Cucina Povera - Κουζίνα των Πτωχών της Μεσογείου
2024-08-03 20:30 - 21:30
Cucina Povera – Κουζίνα των Πτωχών της Μεσογείου – Με τον Pep Beltran

Μενού
Πατάτες του φτωχού
πατάτες, αυγά, σκορδά, δαφνο φυλλο,πιπέρι σε κουκούτσακια, λάδι χαμον
– Ψίχουλα της σφαγής ψωμί παλιό (τουλάχιστον 2-3 ημερών), σκόρδα, λάδι, τσορίθο, πανσέτα
-Παλιόρουχα :βρασμένα ρεβίθια, σάλτσα ντομάτας,αυγά.
Τσιγγάνικη σαλατίτσα: Ντοματα, πράσινη
πιπεριά, σκόρδο, κυμινο, λάδι
Καρότα ανδαλουσιανά καρότα, κύμινο, λάδι, ξύδι
Κουκιά Βαλενθιανικα ξερά κουκιά, δυόσμο, πιπέρι καγιέν
Σαγκρία: κόκκινο κρασί, σόδα, ζάχαρη, κανέλα, Μπράντυ, ροδάκινα, μήλα, πεπόνι

Menú Patatas a lo pobre –
Patatas – Huevos – Ajos, laurel, pimienta en grano y aceite – Jamón Migas de matanza –
Pan duro (de varios días) – Ajos y aceite – Chorizo, panceta
Ropa vieja – Garbanzos cocidos – Salsa de tomate – Huevos Ensaladilla gitana – Tomate – Pimiento verde – Ajo, comino y aceite Zanahoria a la andaluza – Zanahoria – Comino, aceite y vinagre Habas a la valenciana – Habas secas – Hierbabuena y cayena Cacau i tramussos – Altramuces secos
– Cacahuetes del collaret
Sangría – Vino tinto – Soda – Azúcar, canela – Brandy – Melocotón, manzana, melón

Movimentos - Hola Flamenco Festival: Συναυλίες
2024-08-03 21:30 - 2024-08-04 21:30
Το Hola Flamenco Festival και η Yota Baron έρχονται στο 18ο Φεστιβάλ Οίτης και συμπράττουν με το Πολυφωνικό Σχήμα Ηπείρου, το Περιπλανώμενο Μουσείο Πολιτισμών του Pep Beltran Ramirez από τη Βαλένθια της Ισπανίας, με τα Ματζούνια τη μουσική παρέα που της αρέσει να παίζει στη μέση του χορού, με το μουσικό σχήμα “Banda Corapi” από την Κάτω Ιταλία με τους Mico Corapi και Gabriele Trimboli που κατάγονται αντίστοιχα από την Gioiosa του Ιονίου και το Siderno, πόλεις στην ακτή Gelsomini και τη Vittoria Agliozzo από την Σικελία, με την Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bendioui και την Κρητικιά παραμυθού Γεωργία Καλλέργη σε μια απόπειρα εμβάθυνσης στην πολυποίκιλη πολιτιστική κληρονομιά της Μεσογείου.

Το μάθημα ιστορίας φλαμένκο αναδεικνύει την ιστορική σύνδεση της περιοχής με την Ισπανία από την εποχή της Φραγκοκρατίας, προσφέροντας έναν μοναδικό πολιτιστικό προσανατολισμό. Τέλος, δύο εντυπωσιακές παραστάσεις χορού φλαμένκο θα αναδείξουν το πάθος και την εκφραστικότητα αυτής της τέχνης.
Παράλληλα, θα λειτουργήσουν εργαστήρια χειροτεχνίας, κατασκευής φλαμένκο κιθάρας ή ενός φλαμένκο φορέματος, αλλά και εργαστήρια Πολυφωνικού τραγουδιού, κρουστών, χορού Ταραντέλας, παραδοσιακής μαγειρικής και βέβαια παραστάσεις μουσικής, χορού, κουκλοθέατρου για ενήλικες και αφήγησης παραμυθιού.
Και για όσους επιθυμούν να ζήσουν μια ολοκληρωμένη εμπειρία, το φεστιβάλ προσφέρει δυνατότητα κατασκήνωσης κατά τη διάρκειά του, επιτρέποντας έτσι στο κοινό να αναπνεύσει και να ζήσει μια ολοκληρωμένη εμπειρία φλαμένκο συνύπαρξης.

Απολαύστε 2 μοναδικές βραδιές παραστάσεων χορού και μουσικής φλαμένκο, με καλλιτέχνες που έρχονται ειδικά για να συμμετέχουν, από την Ισπανία, το Βέλγιο και την Ελλάδα!
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Σάββατο 3/8 ώρα έναρξης 21.30
Α ΜΕΡΟΣ
Πολυφωνικό σχήμα Ηπείρου Βαγγέλη Κώτσου, σύμπραξη με φλαμενκο σχήμα
Β ΜΈΡΟΣ
Solo Flamenco:
Χορός: Francesca Grima, Θέτις Μισίου, Μαρίζα Ρίζου
Τραγούδι: Esteban Murillo
Κιθάρα: Σταύρος Πρεσσης
Κρουστά: Andreij Vuyicic

Κυριακή 4/8 ώρα έναρξης 21.30
Α ΜΕΡΟΣ
Επιδείξεις τμημάτων χορού κ τραγουδιού από τα σεμινάρια με τη Francesca Grima, τον Andreij Vuyicic και τον Esteban Murillo
Β ΜΈΡΟΣ
Solo Flamenco:
Χορός: Francesca Grima, Θέτις Μισίου, Μαρίζα Ρίζου
Τραγούδι: Yota Baron
Κιθάρα: Σταύρος Πρεσσης
Κρουστά: Andreij Vuyicic

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Επικοινωνία: hello@yotabaronproductions.com / 6972343968

Πληροφορίες / κρατήσεις: 6936994980

Συνδιοργάνωση Yota Baron Productions / YF Productions / Τόπος Τεχνών ΧΩΡΑ / 18o Φεστιβάλ Οίτης

Movimentos - Hola Flamenco Festival: Workshop: "GEORGE CHRISTODOULAKIS: Flamenco History"
2024-08-04 13:00 - 15:00
Το Hola Flamenco Festival και η Yota Baron έρχονται στο 18ο Φεστιβάλ Οίτης και συμπράττουν με το Πολυφωνικό Σχήμα Ηπείρου, το Περιπλανώμενο Μουσείο Πολιτισμών του Pep Beltran Ramirez από τη Βαλένθια της Ισπανίας, με τα Ματζούνια τη μουσική παρέα που της αρέσει να παίζει στη μέση του χορού, με το μουσικό σχήμα “Banda Corapi” από την Κάτω Ιταλία με τους Mico Corapi και Gabriele Trimboli που κατάγονται αντίστοιχα από την Gioiosa του Ιονίου και το Siderno, πόλεις στην ακτή Gelsomini και τη Vittoria Agliozzo από την Σικελία, με την Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bendioui και την Κρητικιά παραμυθού Γεωργία Καλλέργη σε μια απόπειρα εμβάθυνσης στην πολυποίκιλη πολιτιστική κληρονομιά της Μεσογείου.

Το μάθημα ιστορίας φλαμένκο αναδεικνύει την ιστορική σύνδεση της περιοχής με την Ισπανία από την εποχή της Φραγκοκρατίας, προσφέροντας έναν μοναδικό πολιτιστικό προσανατολισμό. Τέλος, δύο εντυπωσιακές παραστάσεις χορού φλαμένκο θα αναδείξουν το πάθος και την εκφραστικότητα αυτής της τέχνης.
Παράλληλα, θα λειτουργήσουν εργαστήρια χειροτεχνίας, κατασκευής φλαμένκο κιθάρας ή ενός φλαμένκο φορέματος, αλλά και εργαστήρια Πολυφωνικού τραγουδιού, κρουστών, χορού Ταραντέλας, παραδοσιακής μαγειρικής και βέβαια παραστάσεις μουσικής, χορού, κουκλοθέατρου για ενήλικες και αφήγησης παραμυθιού.
Και για όσους επιθυμούν να ζήσουν μια ολοκληρωμένη εμπειρία, το φεστιβάλ προσφέρει δυνατότητα κατασκήνωσης κατά τη διάρκειά του, επιτρέποντας έτσι στο κοινό να αναπνεύσει και να ζήσει μια ολοκληρωμένη εμπειρία φλαμένκο συνύπαρξης.

Σεμινάριο Ιστορίας Φλαμένκο
Διδασκαλία: Γιώργος Χριστοδουλάκης
Διάρκεια: 2 Ώρες
Ημέρα / Ώρα διεξαγωγής: Κυριακή 4 Αυγούστου 13.00-15.00
Επίπεδο: Όλα τα επίπεδα (παρέχεται δίπλωμα παρακολούθησης)

Περιγραφή σεμιναρίου
Πάθος, περίπλοκοι ρυθμοί και εκθαμβωτικές εμφανίσεις είναι ό,τι μπορείτε να συνδέσετε σήμερα με τη λέξη φλαμένκο.
Ωστόσο, μόνο μέσα από την κατανόηση του ιστορικού του πλούτου, μπορούν οι μουσικοί, οι ακαδημαϊκοί και οι afficionados να αντιληφθούν πραγματικά την ουσία αυτής της τέχνης.
Αυτό το σύντομο μάθημα καλύπτει θέματα που κυμαίνονται από την ιστορία έως τη λογοτεχνία και τη μουσική, εστιάζοντας στο να είναι ανοικτό σε μαθητές από όλες τις ειδικότητες και επίπεδα εξοικείωσης με το φλαμένκο.
Μαζί, θα εξετάσουμε αιώνες ιστορίας, από τα πολύ νωρίτερα στάδια του φλαμένκο έως τις sold-out παραστάσεις του σήμερα.
Η ανάλυσή μας θα βασίζεται σε διάφορες ιστορικές αναφορές καθώς και σε συγκριτική ανάλυση βιβλιογραφίας. Μέχρι το τέλος αυτού του μαθήματος, θα έχετε μια σαφή κατανόηση του πώς γεννήθηκε το φλαμένκο, ποια ήταν και είναι η σημασία του για όλους τους εμπλεκόμενους και πώς συνεχίζει να διαμορφώνει την ιστορία.

Συνδιοργάνωση Yota Baron Productions / YF Productions / Τόπος Τεχνών ΧΩΡΑ / 18o Φεστιβάλ Οίτης
Έχετε ερωτήσεις? Επικοινωνήστε μαζί μας στο hello@yotabaronproductions.com

Όλα τα εργαστήρια και σεμινάρια είναι με ελεύθερη είσοδο, όμως επειδή είναι περιορισμένος ο αριθμός των συμμετεχόντων απαιτείται κράτηση θέσης.
Ειδικά για τα workshops του Hola Flamenco Festival, μπορείτε να κάνετε κράτηση θέσης εδώ.

Movimentos: Παράσταση από την ομάδα Vivirdelaire "Οι περιπέτειες του Tirant lo Blanch"
2024-08-04 20:30 - 21:30
Γραμμένο στα καταλανικά από τον Βαλενθιάνο Joanot Martorell το 1460, το’Tirant lo Blanch” θεωρείται το πρώτο σύγχρονο μυθιστόρημα. Ο Θερβάντες στο έργο του ”Δον Κιχώτης ”αναφέρεται επαινετικά σε αυτό.

Πολλοί μελετητές το θεωρούν μια συγκαλυμμένη βιογραφία του Roger de Flor, αρχηγού των Αλμογαβάρων, ο οποίος είχε δολοφονηθεί στην Κωνσταντινούπολη πάνω από έναν αιώνα πρίν.
Το ”Tirant lo Blanch ”είναι ένα ιπποτικό μυθιστόρημα, με μάχες και ρομαντικούς άτυχους έρωτες.
Εδώ παρουσιάζουμε μια απλοποιημένη απόδοση ,που ελεύθερα εξιστορεί χρησιμοποιώντας διάφορα μέσα: Αφηγήσεις, τραγούδια (μεσαιωνικά παραδοσιακά της Καταλονίας), εικόνες (auca και romances de ciego,kamishibai) και χρήση κούκλας ( pupis sicilianos). Μια παράσταση με αφήγηση, χάρτινο κουκλοθέατρο, kamishibai και παραδοσιακά και μεσαιωνικά καταλανικά τραγούδια.
Μια ολοκληρωμένη παράσταση που θα μας φέρει πιο κοντά σε μια εποχή που το Βασίλειο της Αραγονίας κυριαρχούσε στη Μεσόγειο.

Η παράσταση απευθύνεται σε ενήλικο κοινό και εφήβους.

Ιστορικό της ομάδας Vivirdelaire
Η ομάδα Vivirdelaire ξεκίνησε την δράση της το 2019,με την παράσταση Μiramar ή αλλιώς Αλθέα, (Pep Beltran, Πετρίνα Βάσσου). Η παράσταση είναι ένα χάρτινο κουκλοθέατρο για ενήλικο κοινό και έχει παρουσιαστεί σε διεθνή φεστιβάλ κουκλοθέατρου (Βέροια ,Κιλκίς , Μπιλμπάο) ,στο φεστιβάλ Οίτης ,καθώς και σε πολλούς χώρους στην Ελλάδα και στην Ισπανία.Το 2024 προστέθηκε στην ομάδα ο Francesc Cantarero, μουσικός και συνθέτης, και μαζί δημιούργησαν την παράσταση “οι περιπέτειες του Tirant lo Blanch”. Στην παράσταση η ομάδα χρησιμοποιεί και εμπνέεται από διάφορα μέσα και τεχνικές (αφήγηση, κουκλοθέατρο, μουσική, τραγούδι, romances de ciego, auca, kamishibai).

Vivirdelaire

El grupo Vivirdelaire inició su actividad en 2019, con el espectáculo Miramar altrament dit Althea, (Pep Beltran, Petrina Vassou). El espectáculo es un teatro de títeres de papel para público adulto y se ha presentado en festivales internacionales de teatro de títeres (Veria, Kilkis, Bilbao),en el festival de Oitis, así como en numerosos lugares de Grecia y España. En 2024 se suma al grupo Francesc Cantarero, músico y compositor, y juntos crean el espectáculo “Las aventuras de Tirant lo Blanch”. En el espectáculo, el grupo utiliza y se inspira en diversos medios y técnicas (narración, teatro de títeres, música, canto, romances de ciego, auca,Kamishibai).

Las Aventuras de Tirant lo Blanch (una visión libre)

Escrita en catalán por el valenciano Joanot Martorell en 1460, Tirant lo Blanch está considerada la primera novela moderna. Cervantes la elogia en su Don Quijote de la Mancha. Muchos estudiosos la consideran como una biografía apócrifa de Roger de Flor , capitán de los Almogávares, que murió asesinado en Constantinopla más de un siglo antes. Tirant lo Blanch es una novela de caballería, con batallas y amores galantes y desdichados. Aquí presentamos una versión simplificada y libre narrada a través de varias técnicas: Narración, canciones (tradicionales medievales catalanas), imágenes (aucas, romances de ciego,kamishibai) y títeres (pupis sicilianos). Un espectáculo completo que nos acercará a una época en la que la Corona de Aragon dominaba el Mediterráneo

Movimentos: Προβολή ταινίας "Η ΕΞΕΓΕΡΣΗ" (LA REVUELTA)
2024-08-04 23:00
Προβολή του μεξικανικου ντοκιμαντέρ “Η ΕΞΕΓΕΡΣΗ / LA REVUELTA” της Lucero González σε συνεργασία με το 8ο Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας – FeCHA, την Πρεσβεία του Μεξικού και του Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE).

Ένα κινηματογραφικό ταξίδι όπου θα δούμε το μεγάλο στοίχημα των πενήντα χρόνων ζωής του φεμινιστικού ακτιβισμού μιας ομάδας γυναικών που ενώθηκαν για να κάνουν μια εξέγερση για να δουν τις αλλαγές στις νεότερες γενιές.
Η ΕΞΕΓΕΡΣΗ / LA REVUELTA
Lucero González, Μεξικό, 2022, 84’

Movimentos: Εργαστήριο Ηπειρώτικου Πολυφωνικού Τραγουδιού
2024-08-05 18:00 - 19:30
Εργαστήριο Ηπειρώτικου Πολυφωνικού Τραγουδιού με τον Δάσκαλο Ευάγγελο Κώτσου και τα μέλη της ομάδας του Πολυφωνικού της Ηπείρου. ώρα έναρξης 6μ.μ.

Το βράδυ θα ακολουθήσει ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΜΕ ΠΟΛΥΦΩΝΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΒΟΡΕΙΑ ΗΠΕΙΡΟ της Ξενιτιάς , του Έρωτα καθώς και ιστορικά ώρα έναρξης 9μ.μ.

Το πολυφωνικό σχήμα Ηπείρου δημιουργήθηκε πριν 27 χρόνια από τον Βαγγέλη Κώτσου με αφορμή την έναρξη των πρώτων μαθημάτων Παραδοσιακής μουσικής και ειδικότερα Ηπειρώτικου Πολυφωνικού Τραγουδιού στο Μουσείο Ελληνικών Μουσικών Οργάνων του Φοίβου Ανωγειαννάκη στην Πλάκα. Το ανωτέρω σχήμα ήταν το πρώτο πού δημιουργήθηκε έξω από τα όρια της Ηπειρώτικης γης και με μέλη νέους και νέες εκτός Ηπείρου και αποτέλεσε τρόπο τινά την συνέχεια του περίφημου πολυφωνικού των Κτισμάτων. Άλλωστε δύο από τα μέλη του ο Βαγγέλης Κώτσου και η μητέρα του Ανθούλα Κώτσου ήταν και μέλη των Κτισμάτων.
Το άνω σχήμα έχει στο ενεργητικό του πολλές συναυλίες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Μεταξύ αυτών είναι η τελετή έναρξης για το Παγκόσμιο Πρωτάθλημα Στίβου στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο το 1997 σε συνεργασία με τον Βαγγέλη Παπαθανασίου, τον Απρίλιο τού 1998 στις 8 και 9 συμμετέχει στους΄΄ Δρόμους της φωνής΄΄με το οργανικό συγκρότημα του Πετρο-Λούκα Χαλκιά με το σύνολο Ensemble Organum του μουσικολόγου Marcel Peres ,καθώς και με το Κορσικάνικο συγκρότημα A Cumpagnia . Το Μάρτιο του 2000 δίνει συναυλίες στην Νέα Υόρκη καλεσμένο από το World Music Institute στην Βοστώνη και στην Φιλαδέλφεια των Ηνωμένων Πολιτειών. Από το 2000 έως το 2004 συμμετέχει αδιαλείπτως στο ετήσιο Φεστιβάλ Πολυφωνίας που τότε έκανε τα πρώτα του βήματα.Τον Οκτώβριο του 2006 δίνει τρείς συναυλίες στην Τιφλίδα της Γεωργίας στα πλαίσια της συνάντησης όλων των Γεωργιανών της Διασποράς συμμετοχή η οποία ήταν ιδιαιτέρως τιμητική για το Ηπειρώτικη Πολυφωνία. Το Πολυφωνικό σχήμα Ηπείρου έχει παρουσία και στην δισκογραφία΄΄Ηπειρος της Πεντατονίας΄΄και ζωντανές ηχογραφήσεις από τα φεστιβάλ Πολυφωνίας στην Αθήνα. Μεταξύ άλλων έχει δύο παρουσιάσεις της Πολυφωνικής Ηπειρώτικης Μουσικής στο ωδείο Μουσικοί ορίζοντες΄΄2003 και 2010 με ανάλυση της Πολυφωνίας και συναυλία όπως και στο Εθνικό θέατρο καλεσμένο από τον σκηνοθέτη Σωτήρη Χατζάκη καθώς και δύο συναυλίες στο θέατρο του Ηρώδου του Αττικού με τον Πέτρο-Λούκα Χαλκιά και με το Λύκειο Ελληνίδων Αθηνών. Τέσσερα χρόνια πριν ηχογραφεί για μια ακόμη φορά για τη παράσταση σύγχρονου χορού the Thread΄΄ σε μουσική του Βαγγέλη Παπαθανασίου.
Κορυφαία στιγμή για την Ηπειρώτικη Πολυφωνία είναι Η πρόσκληση από τον Κορυφαίο βιολοντσελίστα του κόσμου Yo-Yo Ma στο Πολυφωνικό σχήμα Ηπείρου να κλείσουν μαζί την συναυλία του στο Θέατρο του Ηρώδου του Αττικού στις 30 Ιουνίου 2019 τραγουδώντας το μέν Πολυφωνικό σχήμα το ΄΄Αλησμονώ και χαίρομαι΄΄ ο δε Yo-Yo Ma ερμηνεύοντας ένα Ηπειρώτικο Μοιρολόι και προλογίζοντας με τα τσέλο του τον κάθε στίχο. Τον Ιούλιο του 2021 συμμετέχει στι Φεστιβάλ Φλαμέγκο της Αθήνας που διοργανώνει η Yota Baron στο οποίο η ομάδα το Πολυφωνικό της Ηπείρου τραγουδά ταυτόχρονα μαζί με την Yota Baron ένα Ηπειρώτικο και ένα φλαμέγκο a capella. Εν τω μεταξύ η ομάδα συνεργάζεται με την Μαρίνα Σάτι εδώ και τρία χρόνια συμμετέχοντας σε ένα ντοκυμαντέρ της για τους Καρακόστηδες στις Σέρρες , στον τελευταίο της δίσκο κάνοντας φωνητικά στο τραγούδι ‘’Μοιρολόι΄’.
Photo credit © Austin Mann.

Movimentos: ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ Μάθημα Ταραντέλλας με τους Mico Corapi & Vittoria Agliozzo
2024-08-05 19:30 - 20:30
Οι χοροί της Νότιας Ιταλίας είναι χοροί ζευγαριών που χορεύονται από μια ομάδα ανθρώπων σε κύκλο, σε γιορτές των δρόμων, σε γάμους, και σε στιγμές χαράς και διασκέδασης. Η δύναμή τους είναι η χάρη που έχουν να δημιουργούν με απλές κινήσεις επικοινωνία πέρα από κάθε λέξεις και γλώσσα.

Τα τελευταία χρόνια, η μελέτη της Ιταλικής παραδοσιακής μουσικής και των χορών ήταν μια καλή ευκαιρία να ανακαλυφθεί ξανά η γοητεία του πολιτισμού μας και της προέλευσής του.
Κατά τη διάρκεια του μαθήματος θα ασχοληθούμε με τα βήματα, τη χρήση των κρουστών, τη δυναμική και τις χειρονομίες της Ρizzica salentina, της tamurriata campana και του “Sonu a ballu” Cabrese.
Η μεγάλη παράδοση της Ταραντέλας, των χορών της νοτίου Ιταλίας, περιλαμβάνει διάφορα στιλ. Με τις χαρακτηριστικές φυσικές κινήσεις τους, οι χοροί αυτοί είναι συχνά εμπνευσμένοι από τις κινήσεις κατά την ώρα της δουλειάς. Μέσα στον κύκλο μπορεί να εκφραστεί κάθε άνθρωπος και κάθε κουλτούρα. Και είναι μέσα σ’ αυτόν τον κύκλο που συντελείται η τελετουργία! Η γιορτή!

Movimentos: ΣΥΝΑΥΛΙΑ με πολυφωνικά τραγούδια από τη Βόρεια Ήπειρο
2024-08-05 21:00 - 22:00
ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΜΕ ΠΟΛΥΦΩΝΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΒΟΡΕΙΑ ΗΠΕΙΡΟ της Ξενιτιάς , του Έρωτα καθώς και ιστορικά ώρα έναρξης 9μ.μ.

Θα προηγηθεί Εργαστήριο Ηπειρώτικου Πολυφωνικού Τραγουδιού με τον Δάσκαλο Ευάγγελο Κώτσου και τα μέλη της ομάδας του Πολυφωνικού της Ηπείρου. ώρα έναρξης 6μ.μ.

Το πολυφωνικό σχήμα Ηπείρου δημιουργήθηκε πριν 27 χρόνια από τον Βαγγέλη Κώτσου με αφορμή την έναρξη των πρώτων μαθημάτων Παραδοσιακής μουσικής και ειδικότερα Ηπειρώτικου Πολυφωνικού Τραγουδιού στο Μουσείο Ελληνικών Μουσικών Οργάνων του Φοίβου Ανωγειαννάκη στην Πλάκα. Το ανωτέρω σχήμα ήταν το πρώτο πού δημιουργήθηκε έξω από τα όρια της Ηπειρώτικης γης και με μέλη νέους και νέες εκτός Ηπείρου και αποτέλεσε τρόπο τινά την συνέχεια του περίφημου πολυφωνικού των Κτισμάτων. Άλλωστε δύο από τα μέλη του ο Βαγγέλης Κώτσου και η μητέρα του Ανθούλα Κώτσου ήταν και μέλη των Κτισμάτων.
Το άνω σχήμα έχει στο ενεργητικό του πολλές συναυλίες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Μεταξύ αυτών είναι η τελετή έναρξης για το Παγκόσμιο Πρωτάθλημα Στίβου στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο το 1997 σε συνεργασία με τον Βαγγέλη Παπαθανασίου, τον Απρίλιο τού 1998 στις 8 και 9 συμμετέχει στους΄΄ Δρόμους της φωνής΄΄με το οργανικό συγκρότημα του Πετρο-Λούκα Χαλκιά με το σύνολο Ensemble Organum του μουσικολόγου Marcel Peres ,καθώς και με το Κορσικάνικο συγκρότημα A Cumpagnia . Το Μάρτιο του 2000 δίνει συναυλίες στην Νέα Υόρκη καλεσμένο από το World Music Institute στην Βοστώνη και στην Φιλαδέλφεια των Ηνωμένων Πολιτειών. Από το 2000 έως το 2004 συμμετέχει αδιαλείπτως στο ετήσιο Φεστιβάλ Πολυφωνίας που τότε έκανε τα πρώτα του βήματα.Τον Οκτώβριο του 2006 δίνει τρείς συναυλίες στην Τιφλίδα της Γεωργίας στα πλαίσια της συνάντησης όλων των Γεωργιανών της Διασποράς συμμετοχή η οποία ήταν ιδιαιτέρως τιμητική για το Ηπειρώτικη Πολυφωνία. Το Πολυφωνικό σχήμα Ηπείρου έχει παρουσία και στην δισκογραφία΄΄Ηπειρος της Πεντατονίας΄΄και ζωντανές ηχογραφήσεις από τα φεστιβάλ Πολυφωνίας στην Αθήνα. Μεταξύ άλλων έχει δύο παρουσιάσεις της Πολυφωνικής Ηπειρώτικης Μουσικής στο ωδείο Μουσικοί ορίζοντες΄΄2003 και 2010 με ανάλυση της Πολυφωνίας και συναυλία όπως και στο Εθνικό θέατρο καλεσμένο από τον σκηνοθέτη Σωτήρη Χατζάκη καθώς και δύο συναυλίες στο θέατρο του Ηρώδου του Αττικού με τον Πέτρο-Λούκα Χαλκιά και με το Λύκειο Ελληνίδων Αθηνών. Τέσσερα χρόνια πριν ηχογραφεί για μια ακόμη φορά για τη παράσταση σύγχρονου χορού the Thread΄΄ σε μουσική του Βαγγέλη Παπαθανασίου.
Κορυφαία στιγμή για την Ηπειρώτικη Πολυφωνία είναι Η πρόσκληση από τον Κορυφαίο βιολοντσελίστα του κόσμου Yo-Yo Ma στο Πολυφωνικό σχήμα Ηπείρου να κλείσουν μαζί την συναυλία του στο Θέατρο του Ηρώδου του Αττικού στις 30 Ιουνίου 2019 τραγουδώντας το μέν Πολυφωνικό σχήμα το ΄΄Αλησμονώ και χαίρομαι΄΄ ο δε Yo-Yo Ma ερμηνεύοντας ένα Ηπειρώτικο Μοιρολόι και προλογίζοντας με τα τσέλο του τον κάθε στίχο. Τον Ιούλιο του 2021 συμμετέχει στι Φεστιβάλ Φλαμέγκο της Αθήνας που διοργανώνει η Yota Baron στο οποίο η ομάδα το Πολυφωνικό της Ηπείρου τραγουδά ταυτόχρονα μαζί με την Yota Baron ένα Ηπειρώτικο και ένα φλαμέγκο a capella. Εν τω μεταξύ η ομάδα συνεργάζεται με την Μαρίνα Σάτι εδώ και τρία χρόνια συμμετέχοντας σε ένα ντοκυμαντέρ της για τους Καρακόστηδες στις Σέρρες , στον τελευταίο της δίσκο κάνοντας φωνητικά στο τραγούδι ‘’Μοιρολόι΄’.
Photo credit © Austin Mann.

Movimentos: ΣΥΝΑΥΛΙΑ Ελληνόφωνα από την Κάτω Ιταλία - Synántisi Mico Corapi και Vittoria Agliozzo
2024-08-05 22:00 - 23:00
“Synántisi (από την ελληνική λέξη ”συνάντηση”)

Δύο ψυχές από τον Νότο, (αυτός από την Καλαβρία και εκείνη από τη Σικελία)
Παρουσιάζουν μια συναυλία με παραδοσιακούς ήχους και μουσικές από τη νότια Ιταλία: τραγούδια της δουλειάς και της αγάπης.
Μπαλάντες σε μια γιορτή ηχοχρωμάτων της Μεσογείου με φωνές και αυθεντικά μουσικά όργανα: chitarra battente, tamburelli, maranzano και cimbali.
Μουσική, τραγούδια και χορός. Διαφορετικές γλώσσες που συναντιούνται σε ένα συναρπαστικό ταξίδι.

Θα προηγηθεί το εργαστήριο “Οι ήχοι της παράδοσης” (ο μουσικός κόσμος και οι χοροί της Καλαβρίας του Ιονίου, από τους Gabriele Trimboli, Mico Corapi και Vittoria Agliozzo), ώρα έναρξης 7.30 μ.μ.

Γενική είσοδος: 10€
Πληροφορίες / κρατήσεις: 6936995142 / 6936994980

Movimentos: Προβολές ταινιών: Αφιέρωμα στον Περουβιανό σκηνοθέτη Roberto Bonilla
2024-08-05 23:00
Αφιέρωμα στον Περουβιανό σκηνοθέτη Roberto Bonilla σε συνεργασία με το 8ο Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας – FeCHA και την Πρεσβεία του Περού

Ποιος είναι ο Roberto Bonilla;

Ο Roberto Bonilla είναι ένας εξαιρετικός σκηνοθέτης και σεναριογράφος που έχει γυρίσει ντοκιμαντέρ μικρού μήκους, ταινίες κινουμένων σχεδίων και ταινίες μυθοπλασίας. Το κινηματογραφικό του έργο απεικονίζει πώς ήταν να γυρίζεις ταινίες στο Περού στις δεκαετίες του ’80 και του ’90 και αποτελεί σημαντική συμβολή στην οπτικοακουστική κληρονομιά και την ιστορία του περουβιανού κινηματογράφου.

Οι ταινίες προβάλλονται με υπότιτλους στα ελληνικά.
Οι ταινίες:

ΕΙΝΑΙ Ο ΑΜΑΔΟΡ / ES AMADOR (1979, 12’)

Στο ρυθμό του βιολιού και του cajón, το ντοκιμαντέρ παρουσιάζει μέρος της ζωής του Αφρο-Περουβιανού μουσικού και χορευτή zapateado Αμαδόρ Μπαγιουμπρόσιο, γνωστός στους φίλους του ως «Champita».

ΑΓΡΙΟ & ΓΛΥΚΟ ΖΑΧΑΡΟΚΑΛΑΜΟ / CAÑA BRAVA, CAÑA DULCE (1980, 13’)

Βασισμένο στην ποιητική αφήγηση “Hay Si, Santiago Paisi”, του Cesar Calvo, ένας αρδευτής από τον περουβιανό βορρά σπέρνει τη άγρια καλαμιά και θερίζει την γλυκιά καλαμιά.

LAZEROS (1990, 10’)

Στο Ούκουπε του Τσικλάγιο, υπήρχε η συνήθεια των ιππέων να βγαίνουν να πιάσουν άγρια γαϊδούρια που κατέβαιναν από τη χαράδρα των ορεινών περιοχών στις πεδιάδες, σε αναζήτηση φρέσκων βοσκοτόπων. Ο δάσκαλος Ουρίτα είναι υπεύθυνος για την κατασκευή των δερμάτινων λασών- την περίπολο διοικούν ο Χάιμε Ρίβας, ο καλύτερος Lazerote, και ο Σεγκούντο Ριβέρα, το πιο γρήγορο λάσο στον κόσμο.

ΤΟ ΤΡΙΤΟ ΟΝΕΙΡΟ / EL TERCER SUEÑO (1987, 10’)

Σε μια ερημική παραλία, δύο ιππότες του 17ου αιώνα μονομαχούν για την τιμή μιας όμορφης γυναίκας του 20ού αιώνα.

ΚΑΤΑ ΤΗΝ ΑΠΑΓΟΡΕΥΣΗ ΤΗΣ ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑΣ / AL TOQUE DE QUEDA (1987, 9’)

Ταινία κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους που αφηγείται, σε κωμικό τόνο, τις περιπέτειες και τις κακοτοπιές ενός χαρακτήρα που πυροβολείται κατά τη διάρκεια της απαγόρευσης κυκλοφορίας, η οποία έχει επιβληθεί για να σταματήσει το κύμα βίας που συγκλονίζει τη χώρα από την τρομοκρατική ομάδα «Φωτεινό Μονοπάτι».

PM López (1999, 16’)

Ταινία μικρού μήκους που, με μαύρο χιούμορ, απεικονίζει τη ζωή ως ριάλιτι.

Movimentos: ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ “Οι ήχοι της παράδοσης” από τους Gabriele Trimboli, Mico Corapi και Vittoria Agliozzo
2024-08-06 18:00 - 19:30
Εργαστήριο “Οι ήχοι της παράδοσης”

(ο μουσικός κόσμος και οι χοροί της Καλαβρίας του Ιονίου, από τους Gabriele Trimboli, Mico Corapi και Vittoria Agliozzo)
Η συνάντηση θα επικεντρωθεί στη λαϊκή μουσική της περιοχής του Ιονίου της Καλαβρίας, στους χορούς και τα όργανα που χρησιμοποιούνται και στη χρήση τους στις γιορτές της τοπικής κοινότητας αλλά και στις οικογενειακές συγκεντρώσεις
Μετά την παρουσίαση, οι ενδιαφερόμενοι θα έχουν την ευκαιρία να εξασκηθούν στο χορό και σε μουσικά όργανα της περιοχής (την λύρα της Καλαβρίας, τη zampogna a paru και το διπλό φλάουτο) αν έχουν δικό τους όργανο.
ώρα έναρξης 7.30 μ.μ.

Θα ακολουθήσει συναυλία με Ελληνόφωνα τραγούδια από την Κάτω Ιταλία Synántisi Mico Corapi και Vittoria Agliozzoώρα έναρξης 10μ.μ.
